Оценка эффективности управления музейным комплексом (на примере ГМИИ им. А.С.Пушкина)

Введение

Глава 1. Задачи управления музейным комплексом

1.1.         Стратегическое планирование и цель управления в теории и практике музейного менеджмента

1.2.         Определение миссии музея: исторический и современный аспект

1.3.         Этапы стратегического планирования в музейном менеджменте

Глава 2. Организационная специфика музейного комплекса ГМИИ им. А.С.Пушкина

2.1. Структура ГМИИ им. А.С.Пушкина: отделы и службы

2.2. Попечительский Совет ГМИИ им. А.С.Пушкина

2.3. Персонал музея

Глава 3. Методы управления музейным комплексом ГМИИ им. А.С.Пушкина

3.1. Управленческие функции

3.2. Управление коллекциями (фондами)

3.3. Управление программами, которые адресованы публике

3.4. Управление музейной недвижимостью и финансами

Заключение

Библиография

Приложения

 

ВВЕДЕНИЕ

 

Актуальность темы исследования. Период конца ХХ – начала ХХI вв. выдвинул перед государственными учреждениями культуры Российской Федерации задачи  социально-экономического плана, в соответствии с которыми был осуществлен переход на новые организационно-правовые формы. Правовые основы  музейной деятельности были заложены в Федеральном законе «О музейном фонде Российской Федерации и музеях в Российской Федерации» (1996), который был создан с учетом международных юридических норм и мировой практики музейной деятельности. Принятый «закон провозгласил политику государственного протекционизма в отношении Музейного фонда, а также музеев как общественных институтов, обеспечивающих сохранение музейного фонда страны»[1]. За семнадцать лет, прошедших со времени принятия этого закона, российские музеи прошли путь от децентрализации к централизации. Эти организационно-правовые особенности  определяют условия современного функционирования российских музеев, которые выполняют как функции хранения культурной информации, так и просветительские, научные, информационные, имиджевые, организационно-досуговые, образовательные и воспитательные функции.

Музей, по справедливой оценке экспертов переставший быть «башней из слоновой кости»[2], становится не только аккумулятором и транслятором культурного наследия, но и активным участником жизни современного российского общества. Изменилась и «философия музеев»: во главу угла в настоящее время ставится забота о посетителе, а музеи принимают активное участие в масштабных социально-культурных проектах (таких, например, как «Ночь в музее»). Музеи стали участниками такого социально-культурного феномена, как «культурная индустрия». В то же время, освободившись от жесткого идеологического диктата, российские музеи вплотную столкнулись с проблемой финансирования и самостоятельного поиска средств для реализации творческих планов.

Для полноценного функционирования и полномасштабного осуществления всех музейных функций, как традиционных, так и возникших сравнительно недавно, необходим, говоря современным языком, эффективный музейный менеджмент. «Определяющее значение для деятельности музеев имеет система управления ими», - справедливо указывает А.Колупаева[3]. Особенностью управления музеями в современных российских условиях является применение методов менеджмента с учетом специфики учреждения культуры и его фондов, а также объема и характера государственного финансирования.

Степень научной разработанности проблемы. Опыт музейного менеджмента, накопленный как зарубежными, так и российскими музеями, сравнительно недавно стал предметом научного осмысления и представлен в основном в форме рекомендаций практического характера. Так, совместное российско-британское издание  «Музеи. Маркетинг. Менеджмент» (2001) имеет статус практического учебного  пособия, соединяя в себе «черты научного исследования и практического руководства по налаживанию жизни музеев в новых экономических условиях»[4].  Научные основы и практика музейного менеджмента раскрыты в переведенном с английского языка учебном пособии канадских исследователей Барри Лорда и Гэйл Д. Лорд «Менеджмент в музейном деле» (2002). Различные аспекты музейного менеджмента освещены в ряде учебных пособий по музееведению и в публикациях в отечественных и зарубежных периодических изданиях[5]. Но при всем внимании научной мысли и специалистов-практиков к функционированию российских музеев в новых социально-экономических условиях ни в музееведении (в силу собственно гуманитарной специфики этой области знания), ни в социально-экономических науках не ставилась задача оценки эффективности методов управления тем или иным музеем (музейным комплексом) нашей страны.

Восполнить именно этот пробел в системе научного знания и призвано настоящее диссертационное исследование.

Объектом данного исследования является музейный комплекс ГМИИ им. А.С.Пушкина. Предметом исследования являются методы управления музейным комплексом ГМИИ им. А.С.Пушкина.

Цель и задачи исследования. Целью работы является изучение управленческого опыта, накопленного ГМИИ им. А.С.Пушкина. Изучение проводится с точки зрения анализа возможностей применения мирового опыта в менеджменте одного из крупнейших музеев Российской Федерации.  

В соответствии с указанной целью поставлены следующие задачи:

·                   проанализировать организационную специфику ГМИИ им. А.С.Пушкина;

·                   изучить и охарактеризовать методы управления им. А.С.Пушкина;

·                   выявить особенности управления коллекциями (фондами), программами, адресованными публике; а также особенности управления музейной недвижимостью и финансами в музейном комплексе ГМИИ им. А.С.Пушкина;

·                   выработать рекомендации по совершенствованию управления музейным комплексом ГМИИ им. А.С.Пушкина.

Методологической основой исследования являются принципы и методы, используемые в теории менеджмента: экспертных оценок, системного анализа, а также эмпирические методы: наблюдение, анализ статистики и документов.

Теоретической основой для написания работы послужили труды зарубежных и отечественных экономистов, занимающихся проблемами менеджмента, публикации в периодической печати, нормативные и законодательные документы по музейной деятельности, а также другие материалы по деятельности музеев в условиях рыночной экономики.

Научная новизна диссертационной работы заключается в том, что впервые на диссертационном уровне предпринята попытка целостного анализа методов управления музейным комплексом. В исследовании  проведен  PEST-анализ и SWOT-анализ для ГМИИ им. А.С.Пушкина разработаны предложения по совершенствованию организационной структуры ГМИИ им. А.С.Пушкина и улучшению музейной коммуникации.

Практическая значимость исследования заключается в возможности использования материалов и выводов исследования при разработке перспективного плана развития ГМИИ им. А.С.Пушкина, а также в педагогическом процессе – при подготовке спецкурсов по музейному менеджменту, музееведению и другим смежным специальностям и дисциплинам.

Магистерская диссертация состоит из Введения, трех глав, разделенных на параграфы, Заключения, библиографии и Приложений. Структура работы обусловлена логикой развития темы исследования.

Во Введении обосновывается актуальность выбранной темы, определяется степень научной новизны проблемы, а также цели, задачи, предмет и объект исследования, характеризуется практическая значимость работы.

В первой главе рассматриваются задачи управления музейным комплексом: анализируется понятие стратегического планирование в музейном менеджменте и рассматриваются его этапы. При этом особое внимание уделено миссии музея как основному вектору его развития.

Во второй главе предпринят анализ организационной специфики ГМИИ им. А.С.Пушкина: рассматривается его исторически сложившаяся структура, иерархическая схема организации персонала и такой общественный институт, как Попечительский Совет ГМИИ им. А.С.Пушкина.

В третьей главе исследуются методы управления музейным комплексом ГМИИ им. А.С. Пушкина: определяются управленческие функции; анализируются особенности управления коллекциями (фондами), музейной недвижимостью и финансами, исследуется выставочная, образовательная и научная деятельность Музея как часть программ, адресованных публике.

В Заключении представлены основные выводы, полученные в процессе исследования. Библиография включает _ наименований.

 

Глава 1. Задачи управления музейным комплексом

 

1.1.         Стратегическое планирование и цель управления в теории и практике музейного менеджмента

 

При разработке стратегического плана развития музейной организации существует несколько обязательных этапов:

определение миссии и целей организации;

анализ внешней среды с точки зрения открывающихся возможностей и существующих опасностей для развития музея;

анализ внутреннего положения организации, ее сильных и слабых сторон;

определение общего направления развития и разработка стратегии, соответствующей установленным целям музея;

уточнение потребности в финансовых ресурсах и экономических показателей;

механизм мониторинга и оценки эффективности работы музея[6].

В теории современного музейного менеджмента цель музейного управления видится в том, чтобы «облегчать принятие и содействовать исполнению таких решений, которые ведут к осуществлению миссии музея, выполнению его полномочий, а также к реализации целей и задач, соответствующих различным функциям музея»[7]. Соответственно, оценка эффективности музейного управления может быть выведена из ответа на следующий вопрос: «облегчает ли управление данным музеем принятие и исполнение решений, ведущих к осуществлению его миссии, выполнению полномочий, целей и задач по всем его функциям?»[8] Таким образом выводится первый критерий эффективности управления музейным комплексом. Второй критерий оценки эффективности управления музеем в теории современного музейного менеджмента связан с пониманием миссии музея его руководителем, который, в идеале, должен вдохновлять своих сотрудников и людей, так или иначе причастных к музею, на участие в выполнении этой миссии. Этот критерий формулируется следующим образом: «Вдохновляет ли существующее управление пониманием миссии музея его персонал, добровольных помощников, спонсоров, посетителей и других людей?»[9] Третий критерий оценки управления музеем связан с пониманием объема и границ полномочий музея. В теории музейного менеджмента непонимание и невыполнение музеем своих полномочий связывается с конкуренцией в музейном сообществе, хотя это понятие достаточно редко фигурирует в музейной сфере. Например, если какой-либо музей не очень активен в собирании и экспонировании тех произведений искусства, которые связываются с профилем этого музея, то эту функцию постепенно могут взять на себя другие музеи и «успешно перехватить полномочия»[10] данного музея. В случае с ГМИИ им. А.С.Пушкина подобным примером «перехватывания полномочий» может служить экспонирование произведений русских художников в ГМИИ им. А.С.Пушкина (так, в 2013 г. в ГМИИ им. А.С.Пушкина экспонировалась выставка «Карл Брюллов: знаменитый и неизвестный»; в данной выставке налицо «перехватывание полномочий» у Государственной Третьяковской галереи). Открывшаяся в ГМИИ 4 марта 2014 г. выставка «Древний Китай: ритуал и музыка». Бронза и лаки из собрания Музея провинции Хубэй» «перехватывает полномочия» у Государственного музея искусства народов Востока.

Этот критерий в теории современного музейного менеджмента формулируется так: «Вполне ли понятны объем и границы полномочий музея? Вполне ли они осуществляются и ясно разъясняются в музее и вне его? Отражают ли отношения музея с другими учреждениями – правительственными, образовательными, частными, а также с другими музеями ясное и полное понимание этих полномочий?»[11]

Четвертым критерием успешного управления музеем является руководство, которое связано с управлением, но не тождественно ему. Для оценки управления музеем с этой точки зрения требуется ответить на вопрос: «Эффективно ли ведет управление к сформулированным в планах музея долгосрочным целям, которые соответствуют миссии, политике и полномочиям музея?»[12]

Пятый критерий  оценки управления музеем связан с ключевой функцией управления – контролем: «Переводятся ли долгосрочные цели в краткосрочные, обозримые задачи? Контролируется ли исполнение бюджета и других ресурсных планов в процессе выполнения годовых задач?»[13]

Шестой критерий  оценки управления музеем связан с оценкой выполнений основных функций музея, т.е. пополнения, описания и хранения собрания, а также таких видов музейной деятельности, как исследование, экспонирование и интерпретация. Ключевой вопрос в данном случае формулируется так: «Оценивает ли управление эффективность и результативность выполнения музеем своих функций?»[14]

 

1.2.         Определение миссии музея: исторический и современный аспект

Миссия применительно к музею как учреждению культуры – это представление о предназначении музея, которое формулируется «как объективное, краткое и желательно вдохновляющее высказывание о смысле его деятельности»[15]. Миссия музея имеет словесное воплощение в виде отдельных утверждений тезисного плана, которые определяют целеполагание и стратегическое развитие музея в общем плане. При этом в миссии музея должно четко прослеживаться главное направление его деятельности. Музейная миссия объясняет специфику музея, его отличия от других музеев. Непрофессионал может понять из формулировки миссии, зачем он пришел или придет в музей. Знание и понимание миссии музея позволяет также сформировать и поддерживать корпоративную культуру среди сотрудников музея. С точки зрения теории менеджмента нет принципиальных отличий музея от другой организации  при определении миссии. Существует также  точка зрения о визуальном воплощении миссии музея, который должен размещать ее формулировку в публикациях, буклетах, фирменных бланках и т.п. «В результате миссия становится визитной карточкой музея и будет самым ценным фактором в кампании музея за общественное признание»[16].

На начало 2014 г. у ГМИИ им. А.С.Пушкина, одного из крупнейших музеев страны, на сайте нет официально сформулированной миссии. В то же время миссия Эрмитажа имеет следующую формулировку: «Государственный Эрмитаж – национальный музей мировой культуры – призван собирать, сохранять, изучать, показывать памятники мировой культуры и изобразительного искусства, способствуя духу взаимопонимания и уважения между людьми»[17].

Однако миссия имплицитно всегда присутствовала в деятельности ГМИИ им. А.С.Пушкина. Со времени основания музея и до начала 1940-х гг. миссию ГМИИ им. А.С.Пушкина можно было бы сформулировать так: «Классическое искусство – в массы!»

Для обоснования и уточнения этого тезиса необходимо предпринять краткий экскурс в историю ГМИИ им. А.С.Пушкина. Идея создания музея классического искусства в Москве возникла еще в середине ХVIII в. в университетской среде. Планировалась даже постройка специального здания, с участием знаменитого архитектора В.Баженова, который в 1790 г. направил в Московскую управу благочиния обращение с призывом к благотворителям пожертвовать средства для строительства, однако это намерение не было осуществлено. «В ХIX веке в передовых кругах московской интеллигенции не раз поднимался вопрос о необходимости создания в городе музея, – подчеркивает А.А.Демская. – Наиболее серьезным из всех планов был проект так называемого Эстетического музея, составленный профессорами Московского университета С.П.Шевыревым и М.П.Погодиным»[18]. Между тем в Московском университете постепенно шло накопление нумизматических и археологических материалов, что вылилось в создание так называемого мюнц-кабинета. 18 ноября 1848 г. Совет университета одобрил проект создания при университете Музея (первоначально кабинета) изящных искусств и древностей[19], однако за неимением средств проект создания специального Музея не был осуществлён.

В 1857 г. в Московском университете была создана кафедра истории искусств, однако лекционный материал лишь в минимальной степени соотносился с экспонатами университетского Кабинета изящных искусств и древностей. Было налицо противоречие между теорией и практикой преподавания истории искусств, на что указывал профессор К.К.Герц: «Красноречивейшее слово профессора не может представить воображению слушателя так ясно знаменитую статую или картину, как простой слепок или рисунок… в Москве должно быть построено здание музея…пусть пройдут два десятка лет …. Того требует солидность здания… Не для одного наслаждения настоящих поколений строится оно, но и для поучения всех будущих»[20].

В 1861 г. из Петербурга в Москву были переведены коллекции Румянцевского музеума. Вместе с коллекцией и библиотекой графа Румянцева в Москву поступила знаменитая картина А.Иванова «Явление Мессии» и двести картин художников Западной Европы из Эрмитажа. В 1862 г. в Москве, в Пашковом доме на Моховой, открылся Московский публичный и Румянцевский музей, который, однако, испытывал недостаток средств на его содержание.

Идея создания в Москве музея классического искусства была реализована только на рубеже ХIХ – ХХ вв. профессором Московского университета Иваном Владимировичем Цветаевым (1847-1913), основателем и первым директором Музея, который «сумел наконец пробудить общественный интерес к созданию музея…, собрать средства, добиться постройки музейного здания в центре города и подобрать для него нужные коллекции»[21]. В объявленном Академией художеств в 1896 г. конкурсе на проект здания Музея победил проект московского архитектора Романа Ивановича Клейна. Дата основания Музея, который строился 14 лет, связывается с закладкой первого камня здания 17 (29 н.ст.) августа 1898 года. В сооружении Музея «участвовали лучшие фирмы и инженерные силы. Строительные работы вел известный московский инженер И.И.Рерберг. Систему отопления и вентиляции проектировали профессора В.Г.Залесский и В.М.Чаплин, конструкцию громадных стеклянных перекрытий сделал талантливый русский инженер В.Г.Шухов. Консультировал известный ученый в области строительной механики профессор Н.А.Белелюбский»[22].

Музей был торжественно открыт 31 мая (13 июня) 1912 г., получив название Музея изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете. Со времени открытия Музей, входивший в структуру Московского университета до 1923 г., был тесно связан с учебным процессом: «В летние месяцы музей был открыт 4 раза в неделю для групповых посещений воспитанников учебных заведений, разного рода профессиональных организаций, групп из широкой публики по 20 человек. С 1 сентября музей открыл свои двери для широкой публики. До 1 декабря его посетили 59 549 человек. В роли экскурсоводов выступали студенты Московского университета, слушательницы Высших женских курсов  и Археологического института. С осени в залах музея его директор проф. И.В.Цветаев и старший хранитель проф. В.К.Мальмберг (историко-филологический факультет) читали лекции студентам университета и слушательницам Высших женских курсов, здесь же велись практические занятия»[23]. В будние дни число посетителей Музея доходило до 700-800 человек, а в воскресные дни – до 2500, Таким образом, миссия Музея («Классическое искусство – в массы!») была актуальна даже при приоритете собственно учебно-образовательных задач. Как справедливо указывает А.А.Демская, «новый музей давал возможность осуществить на практике самые различные научные устремления. Для русских ученых-археологов музей должен был стать местом хранения, систематизации и тщательного изучения раскопочного материала, который все увеличивался по мере развития отечественной науки. К тому же археологические пополнения должны были положить начало коллекционированию подлинников. Искусствоведам представлялась возможность продуманным подбором экспонатов наглядно выразить главную магистраль в эволюции искусства, которая в те времена понималась как эволюция классики. Поборники народного просвещения видели в музее центр эстетического воспитания, художники – место практического приложения своих обширных знаний, особенно в области древних памятников»[24].

С созданием Музея кафедра истории искусств в Московском университете перестала выполнять вспомогательные функции и де факто выросла в самостоятельное отделение, но в мае 1923 г. Музей изящных искусств был выведен из структуры Московского университета, что произошло на фоне послереволюционной национализации музейных и художественных ценностей дворцов и частных собраний. На заседании Президиума Коллегии музейного отдела Главнауки был утверждён проект соглашения о передаче 1-м Государственным Московским университетом Музея изящных искусств (МИИ) в ведение музейного отдела Главнауки Народного комиссариата просвещения. В проекте этого соглашения было, в частности, указано:  «В целях развёртывания в МИИ коллекций западного искусства и объединения их с существующими отделами музея, равно как и для пополнения последних соответствующими подлинными памятниками из общего государственного фонда, МИИ передается в ведение отдела музеев НКП для организации автономного музея изящных искусств, действующего в пределах выработанного для него Положения. Указанное Положение вырабатывается музейным отделом совместно с 1-м МГУ и утверждается НКП»[25]. В 1923 г. Музей изящных искусств, утратив статус учебного музея, был переименован в Государственный музей изобразительных искусств, которому в 1937 г. было присвоено имя А.С.Пушкина (в год столетия со дня гибели поэта). В течение 1923 г. в Музей поступали картины из национализированных частных коллекций, в том числе Д.И.Щукина, И.А.Морозова, Г.А.Брокара, из собраний Государственного музейного фонда, Румянцевского музея.10 ноября 1924 г. первые залы картинной галереи открылись для публики. В 1930 г. из Эрмитажа были переданы картины Ботичелли, Кранаха, Пуссена и Давида. Во время Великой Отечественной войны большая часть музейных фондов была вывезена в Новосибирск и Соликамск. Здание ГМИИ пострадало от разрывов бомб. С 1944 г. начались восстановительные работы. После войны экспозиция открылась 3 октября 1946 г. Возобновилась также популяризационная деятельность и комплектование, а также крымские археологические изыскания.

После закрытия в 1948 г. Государственного музея нового западного искусства (ГМНЗИ) часть его коллекции – на фоне реальной угрозы «распыления» по периферийным музеям   – поступила в ГМИИ им. А.С.Пушкина, а часть была передана Эрмитажу[26]. Таким образом коллекция ГМИИ пополнилась произведениями нового и новейшего западного искусства, что могло бы привести и к изменению миссии музея, если бы она существовала в то время.

С конца 1949 по 1953 год в большинстве залов Музея было отдано под Выставку подарков И.В. Сталину. Однако 25 декабря 1953 г. состоялось открытие обновленной постоянной экспозиции. С середины 1950-х гг. в Музее активизировалась выставочная деятельность. Многие выставки стали масштабным событием общественной жизни.

После окончания Великой Отечественной войны в ГМИИ им. А.С.Пушкина поступила большая часть собрания Дрезденской галереи, нуждавшаяся в реставрационных работах, а также экспонаты польских музеев и клад Приама, который был найден археологом Генрихом Шлиманом. Спасенные и отреставрированные под руководством П.Д.Корина шедевры демонстрировались в ГМИИ им. А.С.Пушкина в 1955 г. Позже картины из Дрезденской галереи были возвращены в ГДР, а в 1956 и 1958 гг. экспонаты из польских музеев были переданы в ПНР.

В 1985 г. как научный отдел был создан (по инициативе коллекционера И.С.Зильбершейна и директора ГМИИ им. А.С.Пушкина – И.А.Антоновой) Музей личных коллекций, который был впоследствии размещен в отдельно стоящем здании рядом с главным корпусом музея. Создание этого подразделения преследовало вполне определенную цель и имело концепцию, что вполне укладывалось в понятие миссии: «Его концепцию составило понимание коллекционирования как творческого самовыражения, как культурного феномена, а целью стало привлечение в музейные стены для постоянного показа ценных художественных коллекций с сохранением их целостности и имени собирателя»[27].  Основой собрания Музея личных коллекций стала коллекция И.С.Зильберштейна, которая поступила в 1985 г. Дальнейшие поступления (в их числе: древнерусские иконы и предметы декоративно-прикладного искусства, а также работы самой художницы Т.А.Мавриной; живопись и графика русских и советских художников из коллекции С.Т.Рихтера; картины Д.Д.Бурлюка, В.Д.Поленова, И.Е.Репина, И.И.Шишкина из коллекции С.В.Соловьева; графика А.Н.Бенуа, З.Е.Серебряковой, А.А. Экстер из собрания зарубежных коллекционеров Н.Д.Лобанова-Ростовского и С.В.Панкова и др.). Поступления из личных коллекций «изменили профиль собраний ГМИИ, расширив их в области отечественного искусства»[28].

1991 г. был отмечен тем, что Музей приобрел особый статус: ГМИИ им. А.С.Пушкина был внесен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов РФ.

 

1.3.         Этапы стратегического планирования в музейном менеджменте: теория и практика

Анализ внешней среды и внутреннего положения музея проводится, как правило, с использованием PEST-анализа и SWOT-анализа. PEST-анализ понимается как «глобальные, не подвластные субъекту управления особенности политического (P – political), экономического (E – economical), социального (S – social) и технологического (T – technological) макроокружения, которые рассматриваются в ходе анализа»[29]. Результаты PEST-анализа отражаются в виде таблицы. PEST-анализ помогает выявить и своевременно предотвратить негативные последствия воздействия внешней среды.

Сокращение SWOT расшифровывается по первым четырем буквам английских слов: strength (сила), weakness (слабость), opportunities (возможности) и threats (угрозы). SWOT-анализ выявляет факторы, на которые субъект управления может воздействовать, «а именно сильные стороны и слабости организации, возможности ее развития и существующие угрозы»[30]. Этот метод позволяет установить причинно-следственные связи между «силой и слабостью музея, а также внешними угрозами и возможностями»[31].

Для ГМИИ им. А.С.Пушкина результаты PEST-анализа могут быть представлены следующим образом:

 

Таблица 1. PEST-анализ для ГМИИ им.А.С.Пушкина

 

Политическая среда

Экономическая среда

·        изменения во властных структурах (например, возможное изменение состава структурных подразделений Минкультуры; кадровые и структурные изменения в органах государственной власти);

 

·        изменение в существующем федеральном законодательстве (принятие Федерального закона № 436-ФЗ "О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию"  от 29 декабря 2010 г. и общественное обсуждение «Концепции информационной безопасности детей и подростков», в развитие Федерального закона № 436-ФЗ от 29 декабря 2010 г.

 

·        изменение в законодательстве субъекта федерации  (введение платной парковки в центре Москвы)

 

·        Политическая ситуация на Украине и, в частности, в Крыму, где традиционно проводятся археологические раскопки

Мировой экономический кризис, затронувший ряд стран Европы, Россию и США и оказывающий воздействие на:

 

·        количество потенциальных посетителей, включая зарубежных туристов;

 

·        уровень дохода потенциального посетителя музея;

 

·        международные связи музея

Социальная среда

Технологическая среда

·        демографические изменения, оказывающие влияние на состав посетителей музея (старение населения как общеевропейский процесс; снижение рождаемости в определенных возрастных когортах);

·        обострение конкуренции за финансовые ресурсы и посетителя (появление новых видов развлечений и досуга);

·        состояние туристического рынка;

·        возрастание роли музея в социальной коммуникации

 

·        рост требований и ожиданий потенциальных посетителей по мере развития мультимедийных технологий

 

·        широкое распространение компьютерных систем, баз данных, позволяющих круглосуточно получать различную информацию, в том числе в музейной сфере

 

·        распространение социальных сетей

 

В составе воздействий политической среды наиболее актуален следующий вызов:  расширенная практика применения закона № 436-ФЗ "О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию" от 29 декабря 2010 г. и введение возрастных ограничений на определенные виды выставок. Надо заметить, что эта тема в последнее время активно обсуждается рядом СМИ, причем с явным искажением фактов (появляются заголовки типа «Российские музеи спрячут от детей картины и статуи «18+»). Эта публикация стала информационным поводом для интервью с Президентом ГМИИ И.А.Антоновой:  «Опасными для детей могут быть античеловечные произведения. К опасным может быть отнесена и порнография. Однако такие вещи, как правило, из понятия искусства выпадают. Хотя, что Роскомнадзор имел в виду, сказать сложно, — размышляет Ирина Антонова, президент ГМИИ имени Пушкина. По ее словам, в мире не существует музеев с отдельными залами для тех, кому не исполнилось 18 лет.

— Я много езжу по свету, но ни в крупных, ни в маленьких музеях не видела таких специализированных залов, — продолжает Антонова. — В музеях бывают произведения, которые широко не показываются. Как правило, речь идет об откровенной порнографии.

Эксперт отметила, что такие произведения, как правило, не приобретаются музеями. А если они попадают в них — например, как подарок, — то могут храниться в запасниках. Если специалист изучает художника, то, чтобы понять его творчество до конца, он работает со всем его материалом, в том числе с порнографическим. Но в общий доступ такие картины не выставляются.

По мнению президента ГМИИ, вряд ли обнаженную натуру запретят показывать детям — «это будет безумием».

— У нас в итальянском дворике посетителей встречает знаменитая статуя Давида Микеланджело — это обнаженная пятиметровая скульптура. Ее нельзя показывать? — задает риторический вопрос Антонова. — Есть также залы античного искусства, их много, и, как правило, это обнаженная натура. Древние греки почитали обнаженное тело»[32].

Между тем, в развитие закона № 436-ФЗ "О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию" от 29 декабря 2010 г. была создана «Концепция информационной безопасности детей и подростков», которая размещена на сайте Роскомнадзора и находится в данный момент в процессе общественного обсуждения. Согласно этой концепции одним из критериев художественной ценности информационной продукции является закрепленность ее «в музейных и театральных институциях»[33], что оберегает традиционные экспонаты музеев от неправильной трактовки соответствующего закона. Следует заметить, что ГМИИ им. А.С.Пушкина справедливо руководствуется в этой ситуации критериями здравого смысла. Возрастная маркировка была введена на прошедшей в 2013 г. выставке ГМИИ «Обнаженная в мраморе и фото», причем относилась она не к произведениям классического искусства, а к современным фотографиям.

Другим, более актуальным воздействием внешней среды является изменения в законодательстве и, в частности, введение платной парковки в центре Москвы, что может снизить число потенциальных посетителей музея.

В составе воздействий экономической среды следует учитывать, прежде всего, последствия мирового экономического кризиса: рост инфляции, уменьшение дохода потенциальных посетителей ГМИИ и уменьшение потока иностранных туристов. Сокращение финансирования на проведение выездных выставок также является серьезным экономическим вызовом.

Вызовы социальной среды связаны, в первую очередь, с демографическими процессами. Это общеевропейский процесс старения населения, что в российских условиях приводит к уменьшению мобильности и сокращению социальных контактов определенных возрастных групп населения. По-видимому, это следует учитывать при планировании программ, ориентированных на пенсионеров.

Еще одно воздействие социальной среды связано с появлением конкуренции за посетителя. Это альтернативные посещению музея формы досуга: посещение торгово-развлекательных центров, фитнес-клубов, ночных клубов, боулингов и другие предложения «индустрии развлечений». Следует отметить, что посещение театров, концертных залов и других музеев в Москве традиционно было альтернативой посещению ГМИИ, но активная выставочная политика музея содействовала повышению привлекательности именно ГМИИ им. А.С.Пушкина. Кроме того, ГМИИ нашел удачный формат и музыкальных мероприятий – музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера».

Одним из воздействий социальной среды является состояние туристического рынка. Рост внутреннего туризма сдерживается высокими ценами на гостиничные номера в Москве, с одной стороны, и недостатком в гостиницах эконом-класса, с другой. Рост внешнего туризма тормозит недостаточное развитие городской инфраструктуры, что в последнее время успешно преодолевается (появляются туристические информационные бюро, уличные указатели памятников культуры и музеев на русском и английском языках, велопрокат). Нет пока двухъязычных указателей в метро (не только станций метрополитена, но и основных близлежащих туристических объектов, в том числе и ГМИИ им. А.С.Пушкина). Позитивным моментом в этом плане является введение «туристической полиции» в Москве, которое планируется летом 2014 г. В число ее задач будет входить, в том числе, информирование туристов. По сообщениям СМИ, «помогать гостям ориентироваться в городе будут около 100 полицейских, патрулирующих пешеходные зоны. Сейчас они проходят курсы обучения иностранным языкам и правилам общения с гостями столицы»[34].

Еще одним фактором воздействия социальной среды является возрастание роли музея в социальной коммуникации и в решении социальных проблем. Музей активно участвует в городских мероприятиях («Ночь в музее» и т.п.), имеет социально ориентированные программы (для инвалидов, пенсионеров, программы по арт-терапии и др.).

Вызовы технологической среды учитываются в деятельности ГМИИ им. А.С.Пушкина. Вслед за ведущими мировыми музеями в ГМИИ им. А.С.Пушкина нашли широкое применение современные мультимедийные технологии: при проведении выставок на плазменном экране демонстрируются ознакомительные фильмы, используются аудиогиды на русском и английском языках, сенсорные киоски, в ряде случаев (на баннерах у ворот музея) можно воспользоваться QR-кодом для получения более подробной информации.  Использование мобильных телефонов и смартфонов в залах музея ограничено, что не расходится с общепринятой музейной практикой. Впереди, очевидно, внедрение 3-D и 4-D технологий. Вместе с тем, следует отметить, что в ГМИИ пока еще не вошел в практику параллельный выпуск печатного каталога и мультимедийного DVD-диска, дублирующего этот каталог, что успешно применяется в Государственной Третьяковской галерее. Представляется возможным включить в подобные каталоги виртуальную прогулку по отдельным залам ГМИИ им. А.С.Пушкина, в то же время оставляя некую незавершенность, что должно стимулировать пользователя еще раз посетить Музей. Целесообразно предложить также создание компьютерных игр-квестов, на основе выставок и коллекций ГМИИ (в Третьяковской галерее, например, в DVD-диск, посвященный выставке художника Ф.Матвеева, была включена игра по виртуальному конструированию из заданных элементов матвеевских итальянских пейзажей).

Распространение сети Интернет и социальных сетей выдвигает требования к сайту музея и требует его популяризации в социальных сетях, что успешно применяется на практике.

Таким образом, PEST-анализ для ГМИИ им. А.С.Пушкина выявляет проблемные моменты, существующие во внешней среде, а именно: изменения в федеральном и региональном законодательстве; демографические проблемы, влияющие на посещаемость музея; финансовые факторы; технологические вызовы.

SWOT-анализ для ГМИИ им.А.С.Пушкина может быть структурно представлен в виде следующей таблицы:

 

Таблица 2. SWOT-анализ для ГМИИ им.А.С.Пушкина

 

Сильные стороны

Слабые стороны

Репутация музея

Репутация музея

·         Высокая репутация музея как в России, так и в мире.

 

·         Публикации в СМИ и Интернете, наносящие ущерб репутации музея .

Посетители и их обслуживание

Посетители и их обслуживание

·         Высокие показатели посещаемости музея (ежегодная посещаемость составляет около 1 млн человек).

 

·         Далеко не все группы населения г. Москвы посещают музеи.

·         Обслуживание посетителей позволяет отвечать на разнообразные культурные запросы общества.

 

·         Большие очереди в выходные дни и на популярные выставки

 

 

·         Отсутствие системы электронного заказа билетов в Музей

·         Объективные препятствия для маломобильных посетителей в Главном корпусе.

·         Отсутствие легких переносных стульчиков (которые имеются, например, в Национальной галерее Норвегии).

·         Слишком маленькое помещение для музейного кафе в главном корпусе.

·         Отсутствие аудиогида на основных европейских языках, помимо английского.

·         Ограниченные возможности музейного магазина и отсутствие рекламы музейных изданий.

·         Отсутствие, за небольшими исключениями, гибкой ценовой политики в отношении входных билетов и невозможность заранее забронировать билеты online.

Коллекции

коллекции

 

·         По данным на начало 2012 г., ГМИИ им. А.С.Пушкина  насчитывает более 670 тыс. единиц хранения.

 

·         Коллекции ГМИИ сложились исторически. Есть художники, произведения которых по различным причинам не представлены в коллекции.

выставочная деятельность

выставочная деятельность

·         Выставки – визитная карточка музея. В ГМИИ традиционно проводятся масштабные международные выставки.

·         Отказ от международного сотрудничества, высказанный некоторыми музеями США и Франции (например, Центром Помпиду в Париже), в связи с принятием в РФ закона о запрете гей-пропаганды (Федеральный закон № 135-ФЗ «О внесении изменений в статью 5 Федерального закона “О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию” и отдельные законодательные акты Российской Федерации в целях защиты детей от информации, пропагандирующей отрицание традиционных семейных ценностей»).

Сильные стороны

Слабые стороны

Кадры

кадры

·         Высококвалифицированные кадры

·         В ГМИИ на сегодняшний день отсутствует некогда существовавшая аспирантура, что ранее позволяло сотрудникам повышать квалификацию без отрыва от производства.

 

·         Проблема привлечения и подготовки кадров

Финансирование

финансирование

·         Государственное бюджетное  финансирование, а также внебюджетное финансирование

·         Закон о госзакупках (Федеральный закон от 5 апреля 2013 г. № 44-ФЗ "О контрактной системе в сфере закупок товаров, работ, услуг для обеспечения государственных и муниципальных нужд",
 который затрудняет покупки на небольшие суммы

·         Развитие фандрайзинга

 

 

Возможности развития

Угрозы

Политические факторы:

·         2014 год объявлен в России Годом культуры;

·         потенциальный всплеск интереса к русской культуре после Зимней Олимпиады-2014 в Сочи.

 

Политические факторы:

·         возможные изменения в действующем законодательстве

 

·         Обострение политического кризиса на Украине, негативная оценка действий РФ в западных СМИ и, как следствие, изменение отношения к российским инициативам, в том числе в культурной сфере

 

Экономические факторы:

 

·         Рост доходов населения

 

Экономические факторы:

 

·         Падение курса рубля

 

 

Социальные факторы

 

·         Рост рождаемости после 2000 г.

 

 

Социальные факторы

 

·         Старение населения

·         Досуговые альтернативы

 

 

Технологические факторы:

 

·         Широкое распространение информации, в том числе и о деятельности ГМИИ, в социальных сетях и сети Интернет

·         Развитие 3-D и 4-D-технологий, моделирование пространства в виртуальной реальности

 

 

Технологические факторы:

 

·         Погружение детей и молодежи в виртуальный мир, предпочтение его другим формам проведения досуга

 

Представляется целесообразным рассмотреть отдельные  cтруктурные элементы SWOT-анализа более подробно. В плане репутации ГМИИ им. А.С.Пушкина заслуженно гордится своей репутацией в музейном сообществе. Тем не менее, в прессе и сети Интернет периодически появляются публикации, наносящие ущерб репутации Музея. Так, в русской версии «Википедии» в негативном ключе  освещаются планы и инициативы Музея по строительству и освоению новой территории (например, содержатся ссылки на материал СМИ - «Реконструкция Пушкинского музея вызывает недовольство экспертов»). В электронной версии газеты «Комсомольская правда» 12 июля 2013 г. была опубликована статья журналистки, постоянной посетительницы музея, об очередях на выставки и об отсутствии возможности попасть в музей без очереди, заплатив за билет бȯльшую сумму: «Как мой любимый Пушкинский плюет на мою жизнь». Видимо, эти пожелания были учтены в акции, проходившей во время новогодних каникул в начале 2014 г., когда посетителям предлагалось за 1000 рублей право приобрести абонемент на посещение трех зданий ГМИИ им.  А.С.Пушкина, причем это было возможно сделать в разные дни.

В плане обслуживания посетителей следует отметить, что посещение ГМИИ позволяет удовлетворить разнообразные культурные запросы жителей и гостей столицы. Нередко посещение ГМИИ им. А.С.Пушкина протокольные службы включают в программу государственных визитов на самом высоком уровне (так, сравнительно недавно, в 2013 г., Президент Франции – Франсуа Олланд – ознакомился с коллекцией импрессионистов в ГМИИ).

Однако в европейских музеях посетители пользуются большей свободой: молодые люди могут делать зарисовки и сидеть на полу во время экскурсий; здесь также предусмотрены специальные переносные стульчики, которые дополняют традиционные банкетки. Исторически сложилось так, что в главном здании Музея есть две лестницы, которые  (являются существенным препятствием для маломобильных посетителей (в Музее личных коллекций предусмотрены и пандусы, и лифты). Музейное кафе в главном корпусе, несмотря на высокое качество блюд, не в состоянии удовлетворить запросы посетителей вследствие своего небольшого размера. Кафе в других корпусах, в принципе, отвечают современным требованиям (как в плане качества блюд, так и по интерьеру).

В ГМИИ им. А.С. Пушкина используются не все возможности музейного магазина и музейной торговли, что в ряде случаев объясняется юридическими  моментами (например, в лицензионный издательский договор на издание каталога может быть включен пункт о запрете продажи каталога вне Музея (см. ). В ряде зарубежных музеев существуют также интернет-магазины, деятельность которых определяется миссией музея. Так, в галерее Тэйт Бритен задачи музейного интернет-магазина определяются следующим образом: «Tate’s mission is to promote knowledge, understanding and enjoyment of art, and our shops support this goal in two important ways: firstly, through the books, prints, and products themselves, many of which are commissioned specially, we aim to both reflect and support the work of Tate. Secondly, the profits that are made by Tate Enterprises are directly covenanted to Tate. This is important because whilst, as a charity, Tate receives roughly 40% of its annual funding from the Department for Culture, Media and Sport, the remaining 60% is raised from other sources- including our trading activities. Your purchase plays a vital part in enabling Tate to continue its ambitious programme and activities»[35] [«Главной целью работы галереи Тэйт является продвижение знания и понимания искусства, а также любви к нему. Наши магазины также служат этой цели двумя способами: как через распространение книг и другой печатной продукции, в том числе и специально выпускаемой в поддержку событий галереи Тэйт, так и путём перечисления доходов компании «Тэйт Энтерпрайзес» в бюджет галереи Тэйт. Это очень важно, т.к. галерея Тэйт, будучи благотворительной организацией, только на 40% финансируется Департаментом культуры, СМИ и спорта. Остальные 60% её годового бюджета поступают из негосударственных источников, таких как торговля. Ваши покупки позволят галерее Тэйт продолжить воплощение своих амбициозных программ»]. Примечательно, что в этом заявлении указаны источники финансирования галереи Тэйт.

Ценовую политику в отношении стоимости входных билетов в ГМИИ им. А.С.Пушкина трудно назвать гибкой. Предусмотрены льготные билеты пенсионерам, другим нуждающимся в социальной поддержке  слоям населения, а также членам творческих союзов:

«Право приобретения на одно лицо льготного входного билета для посещения Основного здания Музея, Галереи искусств стран Европы и Америки XIX – XX вв., Отдела Личных Коллекций, Мемориальной квартиры С.Т. Рихтера имеют следующие категории посетителей по предъявлении удостоверения, дающего право на льготу:

  • Учащиеся средних и средних специальных учебных заведений;
  • Пенсионеры РФ;
  • Студенты дневной очной формы обучения ВУЗов РФ и стран СНГ (в том числе иностранные граждане-студенты ВУЗов РФ);
  • Члены многодетных семей;
  • Члены Академии Художеств РФ и Союзов художников, архитекторов и дизайнеров РФ»[36].

Правом на бесплатный билет могут воспользоваться следующие категории граждан:

  • «Герои СССР, Герои РФ, Полные кавалеры Ордена Славы (ст.7 ФЗ от 15.01.93г. №4301-1 «О статусе героев СССР, героев РФ...);
  • Дети, не достигшие семилетнего возраста (ч.6 ст.26 Закона г. Москвы «О социальной поддержке семей с детьми в г. Москве»);
  • Дети – инвалиды (ч.6 ст.30 Закона г. Москвы «О социальной поддержке семей с детьми в г. Москве);
  • Учащиеся общеобразовательных учреждений - приютов, реабилитационных центров, центров социальной помощи семье и детям (Постановление Правительства Москвы от 30.06.98г. № 510 «Об организации бесплатного посещения...);
  • Дети-сироты и дети, оставшиеся без попечения родителей (Закон г. Москвы от 30.11.2005г. № 61 «О дополнительных гарантиях по соц. поддержке...»);
  • Инвалиды 1 и 2 групп;
  • Участники и ветераны ВОВ РФ и стран СНГ;
  • Незаконно репрессированные и реабилитированные граждане;
  • Члены многодетных семей (подпункт «б» п.1 Указ Президента РФ от 05.05.92г. №431 «О мерах по социальной поддержке многодетных семей», п.4 ч.2 ст.29 Закона г. Москвы «О соц. Поддержке семей с детьми в г. Москве») – первое воскресенье каждого месяца;
  • Лица, не достигшие 18 лет (Основы законодательства РФ ст.12 №3612-ред.31.12.2005г.) – второе воскресенье каждого месяца;
  • Сотрудники музеев РФ и Международного совета музеев (ICOM);
  • Члены Ассоциации Искусствоведов РФ;
  • Военнослужащие срочной службы РФ;
  • Студенты дневной очной формы обучения художественных и архитектурных ВУЗов РФ и стран СНГ, факультетов ВУЗов РФ и стран СНГ, специализирующихся в сфере искусства (в том числе иностранные граждане-студенты аналогичных ВУЗов РФ);
  • Учащиеся художественных средних и средних специальных учебных заведений РФ и стран СНГ;
  • Гиды-переводчики, имеющие аккредитационную карту Ассоциации гидов-переводчиков и турменеджеров России, сопровождающие группу туристов»[37].

Однако, за исключением упомянутой выше новогодней акции, нет комбинированных билетов, а, главное, нет возможности забронировать билеты online, как это практикуется в крупных европейских музеях. Так, в Государственных художественных собраниях Дрездена (так называемой Дрезденской галерее) предусмотрена возможность забронировать входные билеты online по цене от 2 евро (“Schon von Ihrem Besuch in der Museen der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden kȍnnen Sie diese Tickets zuzȕglich einer Vorverkaufsgebȕr von 2,00 Euro online buchen” [38]) при входной плате 12 евро, включая аудиогид. Есть возможность оплатить забронированные билеты с помощью банковских карт по системе Pal Pay. За 50 евро можно приобрести входной билет на год (Jahreskarte). Для детей и подростков до 17 лет посещение Дрезденской галереи бесплатно.

 

В отношении коллекций ГМИИ им. А.С.Пушкина, сложившихся исторически, следует учитывать объективные причины. Отсутствие в коллекции, например, живописных полотен Сальвадора Дали объясняется исключительно идеологическими причинами, т.к. творчество С.Дали в определенные исторические моменты не соответствовало государственной идеологии. Эту лакуну ГМИИ удачно восполнил масштабной выставкой, посвященной Сальвадору Дали.

Тем не менее, собрание ГМИИ им. А.С.Пушкина – одно из крупнейших в Европе: «Наиболее значительная часть собрания, картинная галерея, включает византийские и итальянские иконы, работы С.Ботичелли, П.Перуджино, П.Веронезе, Л.Кранаха Старшего, РембрандтаГ.Терборха, А. ван Остаде, Ф.Сурбарана, Б.Э.Мурильо, Ф.Гварди, Дж.Б.Тьеполо, П.П.Рубенса, Я.Йорданса, А. Ван Дейка, Н.Пуссена, А.Ватто, Дж. Констебла, Ж.Л.Давида, К.Коро, Г.Курбе, французских мастеров барбизонской школы, П.Пюви де Шаванна, Э.Мане, собрание живописи французских импрессионистов (Э.Дега, К.Моне, К.Писарро, О.Ренуара и др.) и постимпрессионистов (В. Ван Гога, П.Гогена, П.Сезанна, П.Синьяка, А.Тулуз-Лотрека и др.), мастеров искусства ХХ в. (А.Дерена, М.Вламинка, П.Пикассо, А.Матисса, А.Руссо, Дж. Де Кирико, В.В.Кандинского, Р.Дюфи, А.Марке, Ж.Миро, Р.Кента, М.З.Шагала, Д.Риверы, Й.Чапека и др.). Мировое значение имеет коллекция египетских древностей, в том числе фаюмские портреты и коптские ткани, а также древневосточные памятники письменности. Отдел графики включает около 350 тыс. произведений гравюры и рисунков западноевропейских и американских художников, произведения восточной графики, самую полную в стране коллекцию русских и советских школ (собрание размещается в ампирном особняке – памятнике архитектуры 1-ой четверти ХIХ в.). Большую ценность представляет коллекция античных подлинников (вазы мраморы, терракоты, в том числе античных городов Северного Причерноморья, найденные в результате регулярных археологических экспедиций музея). Западноевропейская скульптура представлена образцами немецкой и испанской деревянной пластики ХVI-ХVII вв., произведениями Я.Сансовино, Ж.А.Гудона, О.Родена, Э.А.Бурделя, А.Майоля, Э.Барлаха, Дж.Манцу, К.Дуниковского, Ф.Мессины, А.Архипенко, О.Цадкина, Х.Арпа. Раздел прикладного искусства содержит византийские и лиможские эмали, итальянскую майолику, коллекцию западноевропейской мебели от готической до ампирной, бронзовые часы и канделябры ХVIII-ХIХ вв., брюссельские, фламандские и французские шпалеры ХVI-ХIХ вв., шпалеры Ж.Люрса, Ф.Леже, гобелены художников Восточной Европы, декоративные панно Дюфи, керамику Пикассо и Леже. Одна из самых значительных в стране коллекций монет и медалей включает западные, восточные и отечественные разделы с древнейших времен до современности. Фонд художественной фотографии (создан в 1985) содержит авторские фотографии М.С.Наппельбаума, Родченко, А.С.Шайхета, Б.С.Игнатовича, работы итальянских, испанских, польских, русских и других авторов 1970-1980-х гг. В последние годы музеем собраны образцы живописи, скульптуры и графики западного и восточноевропейского авангарда конца 1950-1980-х гг.: работы Э.Уорхолла, Й.Бойса, Ю.Шайны, В.Хассиора, И.И.Кабакова, А.Т.Зверева,

Э.И.Неизвестного, В.Н. Немухина и др.»[39].

В плане выставочной деятельности, традиционно являющейся сильной стороной Музея, следует отметить неожиданно возникшее препятствие политического характера. Это отказ от сотрудничества в выставочном плане некоторыми музеями США и Франции в ответ на принятый в РФ закон о запрете пропаганды нетрадиционных сексуальных отношений (Федеральный закон № 135-ФЗ «О внесении изменений в статью 5 Федерального закона “О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию” и отдельные законодательные акты Российской Федерации в целях защиты детей от информации, пропагандирующей отрицание традиционных семейных ценностей»). Думается, что политизированный ажиотаж вокруг принятия этого закона постепенно сойдет на нет, а музеи вернутся к сложившимся формам международного сотрудничества. Еще одной политической неожиданностью является ситуация на Украине, которая негативно освещается в европейских СМИ и может стать препятствием для плодотворного международного сотрудничества в плане выставочного обмена.

В технологическом плане интересен опыт Русского музея в Санкт-Петербурге, который создает региональные филиалы (в Москве, в Нижнем Новгороде) с целью популяризации собрания Русского музея. Лекции в филиалах сопровождаются виртуальной прогулкой по залам музея.

Таким образом, многие выявленные при помощи SWOT-анализа проблемные моменты в функционировании Музея  следует учитывать при составлении стратегического плана развития ГМИИ им. А.С.Пушкина.

Глава 2. Организационная специфика музейного комплекса ГМИИ им. А.С.Пушкина

 

2.1. Структура ГМИИ им. А.С.Пушкина: отделы и службы

Модель управления современным музеем предусматривает способ организации персонала по трем подразделениям, одно из которых занято коллекциями музея (пополнением, описанием и хранением), второе – деятельностью музея (исследованием, экспонированием, интерпретацией), а третье – управление первыми двумя, т.е. собственно административными функциями.

В организационной структуре ГМИИ им. А.С.Пушкина на 23 января 2014 г. существуют следующие структурные подразделения: дирекция, группа администраторов, Отдел зарубежных связей, Отдел выставок, Отдел искусства и археологии античного мира, Отдел Древнего Востока, Отдел искусства старых мастеров, Отдел искусства стран Европы и Америки ХIХ-ХХ вв. (Галерея), Отдел личных коллекций, Отдел графики, Отдел нумизматики, Отдел искусства фотографии, Отдел учета и комплектования, Отдел рукописей, Научная библиотека (включающая сектор комплектования литературы и обмена и сектор каталогизации), Отдел популяризации (включающий сектор внемузейной работы, сектор методической работы и сектор экскурсионной работы), Отдел реставрации и консервации (включающий мастерскую реставрации живописи; мастерскую реставрации графики; мастерскую реставрации каменной и гипсовой скульптуры; мастерскую реставрации полихромной скульптуры; мастерскую реставрации керамики и фарфора; мастерскую физических методов исследования; фотосектор), Редакционно-издательский отдел; Отдел визуальной информации; Отдел фото- и цифровой обработки визуальных материалов; Юридический отдел (включающий сектор госзакупок); Отдел по связям с общественностью; Отдел информационного обеспечения (включающий сектор автоматизированных информационных музейных систем и сектор мультимедиа); Отдел кадров; Планово-экономический отдел; бухгалтерия; Отдел внебюджетного финансирования (включающий сектор маркетинга и реализации печатной продукции); Управление капитального строительства (включающее производственно-технический отдел, Отдел проектной документации; Отдел технологии музейного производства, Отдел строительного контроля; Сметно-договорной отдел; Отдел планирования, экономики, финансирования и отчетности); Отдел по управлению имущественным комплексом музея; Службы главного инженера; Производственно-технический отдел (включающий электротехнический сектор, сектор кондиционирования, теплотехнический сектор, сектор оборудования и механизации), Отдел слабых токов и обеспечения информационных систем (включающий сектор аппаратно-программного обеспечения); Отдел капитального и текущего ремонта зданий (включающий сектор  капитального ремонта и сектор эксплуатации и технического ремонта здания), хозяйственный отдел, Отдел материально-технического снабжения, Отдел музейных смотрителей. В музейный комплекс ГМИИ им. А.С.Пушкина входит также Отдел музыкальной культуры (Мемориальная квартира Святослава Рихтера)[40], Учебный художественный музей имени И.В.Цветаева (РГГУ), открытый в 1997 г.,  и Центр эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон» (открыт в 2006 г.), в составе которого – Отдел эстетического воспитания детей и юношества (с сектором внешкольного и школьного эстетического воспитания, сектором художественного воспитания и компьютерной графики и сектором детской и юношеской книги).

Собственно коллекциями музея заняты такие отделы, как Отдел искусства и археологии античного мира, Отдел Древнего Востока, Отдел искусства старых мастеров, Отдел искусства стран Европы и Америки ХIХ-ХХ вв. (Галерея), Отдел личных коллекций, Отдел графики, Отдел нумизматики, Отдел искусства фотографии, Отдел учета и комплектования, Отдел рукописей. Однако в организационной структуре ГМИИ нет разделения структурных подразделений на подразделения, занятые коллекциями, и подразделения, занятые деятельностью музея. Вышеперечисленные отделы помимо пополнения и описания заняты также исследованием художественного материала. Имеются также случаи дублирования функций отделов.

 

2.2.         Попечительский Совет ГМИИ им. А.С.Пушкина

Попечительский Совет ГМИИ им. А.С. Пушкина, созданный «с целью всесторонней организационной, финансовой и иной поддержки развития Музея» занимается  «привлечением на благотворительной основе денежных средств и (или) иного имущества для финансирования деятельности Музея; сохранением и приумножением культурных ценностей Музея; содействием Музею в реализации его планов и проектов; содействием популяризации деятельности Музея в России и за рубежом; содействием в реализации просветительской деятельности Музея».

Через Фонд ГМИИ им. А.С.Пушкина Попечительский Совет поддерживает ряд программ и проектов ГМИИ, прежде всего – создание на базе ГМИИ так называемого «Музейного городка», т.е. фактически – музейного комплекса. Состав Попечительского Совета включает государственных деятелей нашей страны, а также представителей отечественных и зарубежных деловых сфер. На сайте ГМИИ им. А.С.Пушкина приводится состав Попечительского Совета на 2011 г.

Председатель Попечительского Совета (по состоянию на 2011 г.) –

Набиуллина Эльвира Сахипзадовна, Министр экономического развития Российской Федерации (по состоянию на 2011 год).

В состав Попечительского Совета по состоянию на 2012 г. входили также:

1.    Авдеев Александр Алексеевич, Министр культуры РФ.

2.    Авен Петр Олегович, Президент ОАО «Альфа-банк».

3.    Акимов Андрей Игоревич, Председатель Правления ОАО «Газпромбанк»,   www.Gazprombank.ru

4.    Антонова Ирина Александровна, Директор ГМИИ им. А.С. Пушкина.

5.    Варданян Рубен Карленович, Председатель совета директоров ГК «Тройка Диалог».

6.    Дмитриев Владимир Александрович, Председатель ГК «Внешэкономбанк», http://www.veb.ru/ru/

7.    Кремер Владимир Павлович, Управляющий директор Группы компаний «Ренова», Член Совета Благотворительного фонда «РЕНОВА»,  www.renova.ru

8.    Куснирович Михаил Эрнестович, Председатель Комитета стратегического развития ОАО «ТД ГУМ»,  www.gum.ru, Председатель совета директоров Группы компаний «BOSCO DI CILIEGI», www.bosco.ru

9.    Манашеров Тамаз Омарович*, Председатель Совета Директоров ГК «ЮНИДЕНТ».

10.  Прохорова Ирина Дмитриевна, Главный редактор журнала «Новое литературное обозрение».

11.  Смирнов Владимир Альбертович, Заместитель Председателя Правления ОАО «НОВАТЭК».

12.  Смирнова  Елена Борисовна, Volkswagen Group Rus, руководитель «АУДИ Россия»,  www.volkswagengrouprus.ru

13.  Тимакова Наталья Александровна, Пресс-секретарь Президента РФ.

14.  Hayek Nick, «Swatch Group», Председатель Совета директоров,  www.swatch.com/ru

15.  Швецова Людмила Ивановна, Заместитель мэра г. Москвы в Правительстве Москвы.

16.  Эрнст Константин Львович, Генеральный директор ОАО «Первый канал».

17.  Вечканов Вячеслав Леонидович, Председатель Исполнительного Комитета Попечительского Совета Музея.

П.О.Авен, Р.К.Варданян, Т.О.Манашерова, И.Д.Прохорова, В.А.Смирнов являются Попечителями ГМИИ им. А.С.Пушкина в качестве физических лиц.

 

1.4.         Персонал музея

Традиционно персонал музеев структурируется в отделах в соответствии с академическими дисциплинами, определяющими их коллекциями. В настоящее время в организационной структуре музеев учитываются различные функции, а не только хранение, что выводит из сферы ответственности хранителя многие административные функции.

 

Таблица 3. Организационная схема подразделений, связанных с коллекциями

 

 

 

Модель организации персонала в ГМИИ им. А.С.Пушкина представлена, как и во многих музеях мира, иерархической пирамидой. Президентом ГМИИ является И.А.Антонова, руководившая Музеем с 1961 по 2013 гг. Директором ГМИИ с 2013 г. является М.Д.Лошак. В непосредственном подчинении у Директора находятся заместитель директора по учету и хранению фондов; заместитель директора по научной работе; заместитель директора по выставкам и международным связям; заместитель директора по просветительской деятельности и работе с посетителями; главный инженер; заместитель директора по информационным технологиям. Каждое подразделение имеет собственные отделы, расширяющие основание пирамиды.

Организация временных выставок требует создания временных творческих коллективов, так называемых проектных групп (см. пп.)

Практика привлечения волонтеров к музейной деятельности в ГМИИ им. А.С.Пушкина на сегодняшний момент отсутствует.

 

Глава 3. Методы управления музейным комплексом ГМИИ им. А.С.Пушкина

 

3.1. Управленческие функции

К функциям руководителя (директора) музея традиционно относят «планирование, формулирование музейной политики, принятие решений, а также развитие и поддержание отношений с другими учреждениями»[41]. Задачей стратегического плана (иногда он носит название бизнес-плана) является координация всех сторон работы музея. Этот план включает также и бюджет, и план привлечения средств для реализации  запланированных целей и задач. Генеральный план рассчитан на более длительный срок (как правило, 10-20 лет). Параллельно с планированием в музее должна вырабатываться и политика по различным направлениям деятельности. «Если планирование – управленческое средство, направленное прежде всего на достижение каких-то результатов в будущем, то политика помогает одновременно и выполнять ныне существующие функции музея, и продвигаться к желательному будущему, поддерживая необходимый уровень качества», – отмечают канадские исследователи в области музейного менеджмента Барри Лорд и Гэйл Д.Лорд[42]. Направления музейной политики различаются по терминологии и зависят от профиля музея, но, как принято считать, музею необходимы следующие направления музейной политики: политика коллекционирования, или  фондовая политика; политика консервации (сохранения); политика в области учета документации; образовательная политика; выставочная политика; кадровая политика; политика доступности музея для публики, в том числе для лиц с ограниченными возможностями; политика интерпретации; исследовательская политика; политика в сфере обеспечения безопасности; «политика обслуживания посетителей, или политика заботы о клиентах»[43].

Способы и порядок выполнения тех или иных действий прописан в музейных инструкциях. Очень часто строгое выполнение алгоритма этих действий крайне важно. Единственная сфера, в которой подходить к инструкциям нужно с точки зрения здравого смысла, это обслуживание посетителей. Не все ситуации, возникающие при общении с посетителями, можно предусмотреть в соответствующей инструкции. Например, у контролеров билетов в ГМИИ есть определенные параметры для размера дамских сумок и даже соответствующий шаблон, который уже не в состоянии учесть все новые веяния в модной индустрии (существуют модели, в которых одна сумка вкладывается в другую, т.е. фактический размер меньше шаблона, а не больше его). Однако пререкания по поводу величины сумки могут значительно испортить общее впечатление от музея. Отметим попутно, что не менее нелепо выглядит требование Государственной Третьяковской галереи принимать сумки в камеру хранения только после предъявления номерка из гардероба. Посетитель может, в принципе, посетить только кафе или музейный магазин, но при этом ему все-таки потребуется сумка. Сдача сумки в камеру хранения вряд ли является чем-нибудь иным, нежели намерением посетить галерею.

Разработка служебных инструкций – одна из обязанностей руководителя того или иного отдела.

Очень важной управленческой функцией является регулирование отношений с различными организациями, поскольку каждый музей не может существовать вне социума и государства. На деятельность музея, по оценке экспертов, оказывают влияние, прежде всего: «административные и правительственные учреждения различных уровней; другие музеи и музейные ассоциации; образовательные учреждения; научные общества и фонды; индустрия туризма; частный сектор»[44]. В случае ГМИИ им. А.С.Пушкина принципиально важны отношения с Министерством культуры РФ, федеральными и региональными органами власти (при проведении выставок в регионах), с ЮНЕСКО, Международным советом музеев (MICOM), почетным членом которого с 1992 г. является Президент ГМИИ И.А.Антонова, ранее в течение двенадцати лет исполнявшая обязанности вице-президента MICOM; а также с профильными вузами и профильными факультетами вузов, профильными школами и т.п.

Существуют также различные профессиональные ассоциации, члены которых вступают в творческие, научные и другие отношения с руководством музеев. В случае, например, галереи Тэйт в Лондоне примером такой ассоциации является The British Art Network:

“The British Art Network is a Subject Specialist Network bringing together professionals working on British art including curators, researchers and academics, reflecting the combined strength of the UK’s public collections and curatorial expertise in this field. The aim of the British Art Network is to contribute to the sharing of expertise, research and ideas across visual arts organisations in the UK. This is supported through a variety of networking opportunities both on and offline. Membership to the network is always open and free, and it includes the following activity:

  • An online register of expertise in British art
  • An electronic newsletter circulated to members three times a year
  • A number of thematic and topical research events each year hosted by Tate or partner organisations
  • Bilateral curatorial research secondments and fellowships in British art

The network focuses on British art from the sixteenth century to the present day with a broad remit, covering painting, sculpture, installations, graphic art, performance, photography, film etc. Seminar themes are drawn from current research activities, scholarly interests and future exhibition projects across the network and proposed by the network members themselves. Some events offer opportunities to showcase developmental projects from around the network while others address topics of broader public interest. By joining up curatorial and collection research across a wide range of visual arts organisations in the UK, the network fosters an environment where knowledge, skills and ideas, as well as programmes and collections, can be shared” [45]. [British Art Network (Британская сеть специалистов в области искусств) - это профессиональная сеть, позволяющая объединить специалистов, занимающихся британским искусством, включая кураторов и исследователей. Это объединение позволяет получить полный обзор статуса коллекций произведений искусства в Великобритании, а также объединённого кураторского опыта. Целью работы British Art Network является создание возможности по обмену опытом и идеями, а также облегчение проведения исследований среди британских организаций, занимающихся визуальными искусствами. Таким образом, создаются возможности для встреч и обмена мнениями, как в реальной жизни, так и через Интернет. Членство в нашей организации бесплатно и доступно всем. Оно даёт возможности доступа к следующим сервисам и услугам:

·         Онлайн-реестр профессионалов и база данных по искусству в Великобритании

·         Электронная рассылка новостей, рассылаемая 3 раза в год

·         Доступ к ряду научных мероприятий, организуемых галереей Тэйт и её партнёрами каждый год

·         Информация о двусторонних обменах с целью проведения кураторских исследований и грантах на исследования британского искусства

В рамках British Art Network исследуется британское искусство начиная с XVI в. и до сегодняшнего дня. Исследования посвящены различным видам искусства, включая живопись, скульптуру, инсталляции, графику, перфоманс, фотографию, кино и т.д. Темы проходящих в рамках организации семинаров выбираются самими членами организации, согласно их текущим исследованиям, научным интересам и тематике предстоящих выставок. На некоторых мероприятиях возможно представить проекты, интересные лишь узкому кругу специалистов, тогда как другие посвящены темам, интересным широкому кругу любителей искусства. Объединяя работу кураторов и коллекционеров из различных британских организаций, занимающихся изобразительным искусством, British Art Network создаёт особую академическую среду, в которой возможно поделиться знаниями, умениями и идеями, а также программами и коллекциями произведений искусства».] Российским аналогом этой ассоциации может служить Ассоциация искусствоведов РФ (АИС), членство в которой, однако, во-первых, доступно только  искусствоведам, публикующим свои статьи, а во-вторых, предполагает регулярную оплату членских взносов. Тем не менее, ГМИИ им. А.С.Пушкина сотрудничает с этой ассоциацией, члены которой имеют право на бесплатное посещение Музея.

Для современных музеев очень важно также и сотрудничество с индустрией туризма. В этом отношении представляется целесообразным разработка специальной туристической карты, по европейскому образцу, включающей небольшие скидки для туристов при посещении ГМИИ.

Одним из важнейших управленческих методов в современном музее является музейная коммуникация. Видами формальной коммуникации является уведомление, консультация и делегирование полномочий. После принятия того или иного решения обычно следует уведомление сотрудников, которые связаны с соответствующей сферой деятельности. Например, служба безопасности должна получить уведомление о продлении часов работы музея. Так, ГМИИ, как и  другие московские музеи, в четверг работает до 21.00 под девизом «Проведи вечер в музее!» Следует подчеркнуть, что в системе уведомлений не должно быть сбоев: «Уведомление не может происходить случайно, «на ходу», оно должно стать частью системы управления музеем, проводиться вполне официально посредством служебных записок с указанием даты и времени дня за подписью сотрудника, который за это отвечает»[46]. Консультация предполагает учет мнения того или иного сотрудника и может проводиться либо в форме встречи, либо письменно. Наконец, делегирование полномочий, непосредственно связанное с выполнением музейных функций, предполагает, в идеале, письменную фиксацию «с указанием меры и границ делегированной ответственности»[47].

 

3.2. Управление коллекциями (фондами)

Коллекции – это фундамент музея, управление коллекциями составляет основу деятельности любого музея. Полнота и тщательность описания коллекций в итоге являются показателем эффективного управления музеем. Из этого вытекает особая, очень важная роль хранителя, который, в идеале, «должен стать фигурой, объединяющей все усилия музея для достижения успеха в его общественной миссии»[48]. К хранителю в настоящее время предъявляются высокие требования: знание коллекции, участие в пополнении собрания, способность решать исследовательские задачи. Исследовательское направление деятельности, в принципе, очень важно для любого музея, в противном случае коллекции музея будут включать малоценные экспонаты или даже подделки. В случае с ГМИИ исследовательская политика предполагает следование плану научной работы музея, который утверждается ежегодно. Научной работой охвачены не только хранители, но и другие научные сотрудники, в соответствии с профилем их деятельности. История и традиции научной работы ГМИИ им. А.С.Пушкина нашли подробное отражение в соответствующем разделе сайта ГМИИ[49].

 

3.3. Управление программами, которые адресованы публике

Согласно теории музейного менеджмента, программы, адресованные публике, должны разрабатываться специалистами, которые глубоко понимают и миссию музея, и потребности публики. Выставочная деятельность ГМИИ – это и лицо музея, и самая, пожалуй, выигрышная сторона его деятельности. До 2012 г. в ГМИИ состоялось более 1200 выставок. 

Постоянной формой работы ГМИИ является показ произведений из собственных фондов, сгруппированных по периодам и школам, с древних времен и до  ХХ в., например, «Старые немецкие мастера» (1930), «Итальянская живопись ХVII-XVIII вв.» (1960), «Английская живопись ХVI-XIX вв.» (1993); выставки новых поступлений; выставки на материале Эрмитажа и других крупных отечественных собраний и совместно с ними (в том числе: «От Дюрера до Пикассо. Выставка рисунков из собрания Государственного Эрмитажа» (1968); «Искусство Византии в собраниях СССР» (1977); «И.А.Морозов и С.И.Щукин – русские коллекционеры: от Моне до Пикассо (1993-1994); юбилейные художественно-документальные выставки, в том числе: «Мир Пастернака» (1989-1990), выставки из собраний Г.С.Верейского (1967), Зильберштейна (1973, 1985), Рихтера (1984-1985) и др. В 1995 г. в ГМИИ прошла «Выставка произведений европейской живописи ХIV-XIХ вв., перемещенных на территорию Советского Союза из Германии в результате Второй мировой войны». Эта выставка стала первой в ряду выставок перемещенных и сохраненных культурных ценностей.

С середины 1950-х гг. начинается включение музея в международную выставочную деятельность, особенно активизировавшуюся в 1970-е гг.: за рубеж отправлялись экспозиции и отдельные произведения из фондов ГМИИ; принимает у себя и экспонирует шедевры мирового искусства и культуры («Живопись французского романтизма», Франция, 1968-1969; «Шедевры рисунка Музея изобразительных искусств в Будапеште», 1971; «Сокровища гробницы Тутанхамона», Египет, 1973-1974; картина Леонардо да Винчи «Джоконда», Франция, 1974; «100 картин из музея Метрополитен», США, 1975; «Шедевры испанской живописи ХVI-XIX вв. из музея Прадо в Мадриде», 1980; из выставок недавнего времени – «Импрессионисты из собрания ГМИИ», 2013 г., Япония, число посетителей – 700 тыс. человек),  выставки совместного характера («Датские мастера 1800-1850-х гг. Из собрания Государственного художественного музея Дании, Музея Торвальдсена (Копенгаген) и ГМИИ, 2011 г.»), а также выставки ознакомительного характера, например, «Финская живопись 1750-1900»). Музееведы выделяют также выставки, посвященные исследованию какой-либо отдельной проблемы, «с привлечением материалов ряда собраний: «Портрет в европейской живописи ХV - начала ХХ вв.» (1972), «Москва-Париж. 1900-1930» (1981), «Россия-Франция. Век Просвещения» (1987), «Мир этрусков. Археологические памятники из социалистических стран» (1990), «Художник читает Библию. II в. – начало ХХ в.» (1994-1995), «Москва-Берлин» (1996). Темы многих из них становились основой для проведения научных конференций»[50].

Выставочная стратегия ГМИИ предполагает «сочетание разных выставочных жанров: коллекционных и тематических выставок, выставок-публикаций и выставок интерпретаций, охватывающих весь тематический спектр коллекций Музея, а также выходящий за его пределы, в том числе в демонстрации актуальных явлений культуры и искусства»[51]. В отношении последнего утверждения можно предположить, что показ актуального искусства вступает в противоречие с неявно сформулированной, но все-таки существующей миссией ГМИИ им. А.С.Пушкина.

Из примечательных выставок ХХI в., многие из которых стали значительными события в культурной жизни как Москвы, так и России в целом, следует отметить выставки «Россия-Италия. Сквозь века. От Джотто до Малевича» (2005), «Тёрнер. Из собрания галереи Тейт Бритен. Лондон» (2008), «Символ и форма. Польская живопись 1800-1939 гг.» (2009), «Пикассо. Москва. Из собрания национального музея Пикассо» (Париж), «От Рафаэля до Гойи (Шедевры из коллекции Музея изобразительных искусств. Будапешт) (2010), «Детство. Отрочество. Юность (Тема детства в европейском изобразительном искусстве)» (2010), «Сальвадор Дали. Из собрания фонда «Гала-Сальвадор Дали», Фигерас» (2011), «Караваджо. Из музеев Италии» (2011), «Уильям Блейк и английские визионеры» (2011), «Ле Корбюзье. Тайны творчества. Между живописью и архитектурой» (2012), «Воображаемый музей. К столетию ГМИИ им. А.С.Пушкина» (2012); «Золото инков» (2013), «Тициан» (2013), «Прерафаэлиты. Викторианский авангард» (2013). Практикуются также выставки одной и, реже, двух  картин (скульптур), включенных в контекст собрания ГМИИ, в их числе:  «Венера Урбинская» Тициана (2000); «Антонелла да Мессина. Святой Себастьян» (2006), «Антея» Пармиджанино (2008); «Тициан. Портрет неизвестного человека» (2009), «Рафаэль. Дама с единорогом. Из собрания галереи Боргезе» (2011), «С.Ботичелли. Паллада и кентавр» (2011), «Бернини. Голова Медузы Горгоны» (2011), «Два портрета Лоренцо Лотто: «Фебо да Брешиа» и «Лаура Пола», Из собрания Пинакотеки Брера. Милан» (2011) и др.  Еще одной, достаточно необычной формой выставок стало включение в музейный контекст истории модного дома или модельера (Шанель, 2007; «Диор: Под знаком искусства», 2011; выставка Юдашкина, 2013). С точки зрения «методов использования пространства выставки для взаимодействия с публикой» выставки о моде организованы по тематическому принципу, где «графические и другие средства интерпретации помещают музейные объекты в более широкий социальный, исторический, культурный… контекст»[52].

ГМИИ активно практикует также выставки в регионах, освещая их на сайте музея и в местной печати. Из последних регинальных проектов следует отметить: выставку «Грани» в звенигородском историко-архитектурном и художественном музее (открылась 14 декабря 2013 г.), посвященную творчеству русских художников Андрея Геннадиева (р. 1947) и Ивана Мачнева (1939-1997); выставку «В кругу семьи» в Белгородском  государственном художественном музее (03.12.2013 – 02.02. 2014), а также в Курской государственной картинной галерее им. А.А.Дейнеки (20.02.2014 – 18.04.2014); выставку «Дар ГМИИ им. А.С.Пушкина Ирбитскому ГМИИ. Гравюры, рисунки, акварели, книги для Научной библиотеки» (открылась 16 января 2014 г.).

Представляется, что приоритетами выставочной программы ГМИИ является сочетание научности с их привлекательностью для публики, в последнее время предпочтение отдается выставкам международного масштаба в рамках международных культурных обменов.

ГМИИ им. А.С.Пушкина активно использует как традиционные, так и новейшие формы интерпретации, т.е. способов, «с помощью которых музей сообщает публике сведения о своем собрании и своей исследовательской деятельности»[53]. На выставках активно используются средства мультимедиа: показываются фильмы о художниках, художественном явлении, эпохе и т.п. в режиме непрерывного воспроизведения. На выставке «Голландский групповой портрет» (2013) успешно применялись мультимедийные системы с сенсорным экраном (сенсорные киоски), что позволяло посетителям получить информацию как о лицах, изображенных на картинах, так и о сотрудниках тех или иных отделов, причастных к созданию выставки. На многих выставках можно воспользоваться аудиогидом. Это выигрышно отличает выставки в ГМИИ им. А.С.Пушкина от некоторых аналогичных выставок Государственной Третьяковской галереи. Так, на упомянутой выставке «Голландский групповой портрет» использовались: аудиогид, сенсорные киоски и стендовая информация, в отличие от проводившейся примерно в то же время, в рамках перекрестного Года «Россия-Нидерланды», выставке в Инженерном корпусе Государственной Третьяковской галереи «Больше, чем романтизм. Русская и голландская живопись первой половины ХIХ в.», где не было ни каталога, ни аудиогида (все ограничилась стендовой информацией). В рамках выставки «Голландский групповой портрет» был проведен также конкурс коллективных фотографий (современный аналог группового портрета), что свидетельствует о внедрении в музейную практику стремления «к большей открытости, к взаимодействию не только со специалистами, но и с широкой публикой»[54].

В последнее десятилетие выставки ГМИИ активно рекламируются в прессе, интернете (анонсы на сайте музея), на телеканале «Культура», в метрополитене и на уличных стендах. Возможно, не хватает адресной рекламы и рекламы, рассчитанной на общественные организации. Реклама в журналах имеет свои особенности: материалы нужно подавать за три месяца до выхода журнала в свет.

Рассмотрим процесс подготовки и проведения выставки «Ман Рэй. Портреты» (октябрь 2013 – январь 2014). Идея выставки возникла три года назад в Отделе художественной фотографии. Впоследствии, за год до ее проведения,  эта выставка была включена в Выставочный план. Отдел художественной фотографии вступил в переписку с фондом “Man Ray Trust”, с целью прояснения вопросов о местонахождении работ фотохудожника и принадлежности авторских прав. Отдел выставок спланировал бюджет выставки: страхование работ, стоимость транспортных услуг, издательских услуг (издания каталога), стендовой информации (баннер, этикетаж дизайн) и т.п. В идеале поиском финансирования в ГМИИ занимается Отдел маркетинга, а не внебюджетного финансирования, что противоречит служебному функционалу, но в данном случае фандрайзингом занимался непосредственно Отдел художественной фотографии. В принципе необходим специальный отдел, который бы занимался привлечением средств.

В итоге спонсор предоставил для выставки также два аутентичных экспоната (в том числе шахматы Ман Рэя).

В процессе подготовки выставки были подготовлены договоры  на   выдачу экспонатов и издательский лицензионный договор (договор о регулировании авторских прав на каталог выставки). Эти договоры готовил Отдел выставок и Международный отдел. Согласно издательскому лицензионному договору  каталог  нельзя было реализовывать вне музея. Каталог продавался в музейных магазинах. В музейном магазине при МЛК был применен маркетинговый ход: несколько каталогов, видных под разным углом зрения, были размещены в киосках. Презентации каталога не было, не был привлечен пиар-отдел, в результате каталог продавался не очень хорошо. Через некоторое время была снижена цена на каталог, с 1200 до 900 рублей, но об этом не были извещены посетители музея (ни на сайте музея, ни в социальных сетях и т.п. информации не было).

Текст каталога, этикеток  и стендовой информации редактировался редакционно-издательским отделом. При проведении выставок привлекается либо приглашенный дизайнер, либо дизайнер ГМИИ им. А.С.Пушкина.

На каждую работу составлялся специальный паспорт для определения уровня сохранности работы до и после выставки. Он заполнялся специалистами-реставраторами.

К открытию выставки был привлечен отдел PR, который должен был заранее спланировать церемонию открытия: сформировать и утвердить списки приглашенных на открытие, сделать рассылку приглашений, утвердить сценарий открытия выставки (состав и очередность выступающих), а также анонсировать выставку в СМИ.

Заключительный этап работы над выставкой – это ее оценка независимым экспертом, что в идеале должно быть сделано следующим образом: «Музейный специалист по оценке (или внешний эксперт, приглашенный по договору) оценивает теперь «общее впечатление» посетителя выставки. Наиболее эффективно его можно оценить, вернувшись к первоначальному плану-проекту и посмотрев, действительно ли выставка «сообщает» посетителю то, что планировалось. Результаты оценки представляются директору и выставочному отделу, который на основе совокупного опыта многих проектных групп разрабатывает общие рекомендации по организации выставок – важный документ, призванный высвободить творческий потенциал проектных команд будущих выставок»[55].

Таким образом, проведение каждой выставки можно рассматривать как проект, в котором задействованы представители различных подразделений, умеющие в том числе работать в команде. «К членам выставочных проектных групп предъявляются совершенно исключительные требования, – справедливо  утверждают Барри Лорд и Гэйл Д.Лорд, – они не просто должны быть хорошими профессионалами, но уметь квалифицированно работать на протяжении длительного времени и под прессом утвержденного бюджета, постоянно выходя за рамки своей узкой специализации. Координатор команды должен уметь облегчать принятие коллективных решений и одновременно быть одаренным руководителем проекта. А это не те способности, которые требуются, чтобы достичь успехов в истории искусства или стать выдающимся дизайнером. Некоторые музеи, осознав, что сотрудникам нужны особые навыки для организации эффективного взаимодействия в проектных группах, осуществляют специальные образовательные программы. Так, Американская ассоциация музеев организовала программу под названием «Видение-2000», которая призвана помочь музеям в организации эффективного взаимодействия между их сотрудниками внутри проектных групп[56].

Помимо традиционной выставочной деятельности, с начала 2014 г. ГМИИ им. А.С.Пушкина начал практиковать новые формы взаимодействия с посетителями музея, были введены так называемые Пятницы в Пушкинском, предполагающие одновременно идущие мероприятия на разных музейных площадках. В программу «пятниц» включаются экскурсии, привлекающие неспециалистов («нестандартная экскурсия»), выступления небольших музыкальных и театральных коллективов, перформансы, литературные чтения и кинопоказы. «В вечернее время, с 19.00 до 21.00, в  разных зданиях музея будут проходить специальные мероприятия, в которых примут участие Вениамин Смехов, Евгений Миронов, Вячеслав Иванов, Наталья Басовская, Екатерина Гениева, Виктор Мизиано, Андрей Толстой, Марк Пекарский, Алексей Гориболь, Сергей Летов и многие другие. В пятницу вечером посетители музея смогут стать <… >  участниками необычных экскурсий по выставкам и постоянной экспозиции музея, а также встреч с реставраторами, хранителями, научными сотрудниками, которые познакомят гостей с тайнами «музейной кухни», - было заявлено в анонсе этого мероприятия[57]. Так, на первой «пятнице», состоявшейся 24 января 2014 г., в Итальянском дворике прозвучало вступительное слово директора ГМИИ М.Д.Лошак, в Белом зале была проведена «нестандартная экскурсия» по выставке «Отечество мое – в моей душе», в 16-м зале, силами студентов школы-студии МХАТ был показан спектакль по пьесе Эсхила «Прометей прикованный», демонстрировался художественный фильм «Хаим Сутин», в Отделе личных коллекций, где были проведены две экскурсии и выступил музыкальный коллектив «Первое солнце», состоялось обсуждение планов новой экспозиции в отреставрированном втором здании, куда впервые была допущена публика.

Пятница, 14 февраля 2014 г. совпала с Днем влюбленных. В прессе музейное мероприятие в ГМИИ позиционировалось как День влюбленных в искусство. В анонсе пятницы 14 февраля, размещенном на сайте ГМИИ, был опубликован призыв к посетителям – «Проведите романтический вечер в музее!» – и обещана скидка в размере 50 % для студентов. Тематика «пятницы» соответствовала моменту:

Главное здание
18.00–21.00 Киноклуб с Галиной Аксеновой «Kino+Art»
19.00–20.00 Поэзия в Белом зале. «Средь обольстительных страстей...» (От Пушкина до наших дней). Читает Вениамин Смехов.
19.30–20.30 Нестандартная экскурсия. «Ars amandi»
19.30–20.30.  Скрытое сокровище. «Бумажная любовь». О французской графике из запасников Музея рассказывает хранитель Наталья Веденеева
20.00–20.45.  Концерт в Итальянском дворике

Галерея искусств стран Европы и Америки веков XIX-XX веков
19.00–20.00 Нестандартная экскурсия «Любовь в Париже»[58]

Эту форму взаимодействия с посетителями можно оценить как соответствующую вызовам времени в плане «досуговых альтернатив». В четверг же ГМИИ, как и Третьяковская галерея, работает до 21.00, что предлагается посетителям под лозунгом: «Проведи вечер в музее».

Традиционной частью программ, адресованных публике, являются образовательные программы.   Просветительская деятельность была изначально встроена в концепцию Музея: «Создатель Музея, профессор Московского университета Иван Владимирович Цветаев задумывал его как центр художественного образования широкой публики и с самого начала предполагал ведение просветительной работы. Сам подбор коллекции слепков, отличающийся уникальной полнотой и продуманностью состава экспозиции, является своеобразной энциклопедией классического искусства.

Начиная с первых лет существования Музея, его просветительную деятельность отличает демократичность, обращенность к самой широкой аудитории, что получило особое значение в первые годы после революции, когда основной аудиторией Музея стали рабочие, красноармейцы, студенты и школьники»[59]. В 1920-е гг. сложились основные формы взаимодействия с публикой: общедоступные экскурсии, использующие экспозиционные материалы, и выездные лекции с демонстрацией репродукций. В 1930-е гг. сложилась такая форма работы с посетителями, как циклы углубленных экскурсий по залам музея. Менялась и тематика экскурсий: « В 1920-е годы тематика лекций и экскурсий носила по большей части историко-культурный характер, например «Памятники быта Древнего Египта», «Типы атлетов в греческой скульптуре» и т.п. С 1930-х годов, после создания картинной галереи и расширения коллекции подлинников, в Музее складывалась методология популяризации искусства, в которой ведущее место принадлежит искусствознанию. Появились циклы углубленных экскурсий по залам Музея. В 1930-е годы был организован методический совет, в который входили крупнейшие ученые В. Н. Лазарев, В. И. Авдиев, В.В. Павлов, А.А. Сидоров, руководивший всей научно-просветительской работой Музея. К этому же времени относится организация первых публичных лекций по архитектуре и творчеству крупнейших мастеров мирового и советского искусства. К чтению лекций были привлечены видные представители советской архитектуры И.В. Жолтовский, А.В. Щусев, И.А. Фомин, также известные искусствоведы М.В. Алпатов, В.Н. Лазарев, А.В. Бакушинский и др. Лекционная деятельность Музея не прекращалась и во время войны, когда осенью и зимой 1941–1942 годов в доме ученых было прочитано 19 лекций по истории мирового искусства. Лекции читались и в госпиталях»[60].

В середине 1950-х - 1960-е гг. стали практиковаться экскурсии, освещающие не только историю, но и теорию искусства, например, цикл «Беседы о живописи» знакомил посетителей с особенностями художественного языка и принципами эстетики. Просветительская деятельность ГМИИ институализировалась в 1954 г., когда «при Музее открылся постоянно действующий публичный лекторий, существующий до наших дней. В сотрудничестве со Всесоюзным обществом «Знание» научные сотрудники Музея выезжали с циклами лекций во многие города нашей страны — в Сибирь, Среднюю Азию, на Дальний Восток, Украину, в прибалтийские республики. Большое число выездных лекций читалось в лекториях Москвы и ее окрестностей — в школах, высших учебных заведениях, Домах культуры. За время существования музейного лектория в нем прочитаны десятки разнообразных циклов лекций, сотни лекций, подчас уникальных, на темы, связанные с историей развития мирового искусства. В лектории Музея выступают не только научные сотрудники отдела популяризации и других научных отделов Музея, но и приглашенные специалисты, российские и зарубежные ученые»[61].

Просветительская работа в ГМИИ, традиционно ориентированная и на юных посетителей,  соответствовала и соответствует концепции И.В.Цветаева, которая была сформулирована в следующих утверждениях: «… внести художественный элемент в образование наших средних школ и в наше семейное воспитание…; придать изучению истории искусства характер большей системы и прочности…; дать учащемуся юношеству и публике необходимые средства к изучению искусств, к облагораживанию их вкусов и развитию в них эстетических понятий»[62].

 Работа с детьми была начата еще в 1920-е гг. и в настоящее время структурно закреплена: это Центр эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон», который был создан по инициативе И.А.Антоновой и «открылся в отдельном здании 17 января 2006 года. В центре предусмотрены удобные, специально оборудованные помещения для проведения кружковых занятий, а также компьютерный класс, искусствоведческая библиотека для учащихся и учителей. Детям предоставляется возможность самим поработать в художественных мастерских — живописной, графической, керамической. Учащиеся могут выступать на настоящей сцене в прекрасно оборудованном зале, устраивать музыкальные вечера в камерном салоне <…> В «Мусейоне» регулярно проводятся выставки детского рисунка, а также творчества профессиональных художников; драматические представления и музыкальные концерты детских и профессиональных коллективов; встречи с художниками. Среди основных направлений работы центра старейшими являются изостудия для дошкольников и младших школьников, клубы любителей искусств (КЛИ) и юных искусствоведов (КЮИ), кружки для дошкольников и младших школьников — «Семейные группы» и «Беседы об искусстве»[63]. Таким образом, налицо сочетание клубной и кружковой форм работы с юными посетителями. На школьников и учителей традиционно рассчитаны издания ГМИИ из серии «В помощь школе». Здесь можно провести определенную аналогию с опытом Великобритании, где «не существует никаких формальных взаимоотношений между музеями и школами – школы не обязаны использовать музеи в образовательном процессе, а музеи не обязаны устраивать мероприятия для школ. Вся музейно-педагогическая работа строится только на личной заинтересованности отдельных людей – школьных или музейных работников»[64]. Таким образом, можно говорить о  заложенной еще И.В.Цветаевым целенаправленной образовательной политике ГМИИ, который, фактически, в лице своего структурного подразделения «Мусейон», выполняет и функции учреждения дополнительного образования. «Мусейон» сотрудничает с Институтом художественного образования РАО, Центром непрерывного художественного образования Б.М.Неменского, Московским открытым институтом, экспериментальными образовательными учреждениями.

 Выросший из недр Московского университета, ГМИИ им. А.С.Пушкина традиционно сотрудничает также с высшими учебными заведениями, прежде всего профильными факультетами университетов (МГУ, МГУКИ и т.п.). Формой сотрудничества является, прежде всего, проведение профильных занятий со студентами в залах музея.

 

3.4. Управление музейной недвижимостью и финансами

Музейный комплекс ГМИИ им. А.С.Пушкина включает, помимо главного здания Музея, которое неофициально называется Галереей старых мастеров, Галерею искусства стран Европы и Америки (26 залов); здание Музея личных коллекций (МЛК), здание Центра эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон», здание, где размещается Отдел графики; здание бывшей усадьбы князей Голицыных. В музейный комплекс ГМИИ входят также Учебный художественный музей им. И.В.Цветаева (в здании РГГУ, открыт 30 июня 1997 г.) и Мемориальная квартира Святослава Рихтера. Галерея искусства стран Европы и Америки в настоящее время располагается по адресу: ул. Волхонка, 14. Ее здание, когда-то бывшее левым флигелем усадьбы князей Голицыных ХVII-ХIХ вв., полностью реконструировано в 1988-1993 гг. Некоторое время там располагался отдел ГМИИ – Музей личных коллекций, который с июня 2005 г. находится в здании по адресу: ул. Волхонка, д.8/10. Реставрация здания по этому адресу длилась 15 лет, причем два строения были объединены атриумом в архитектурный ансамбль. Центр эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон» располагается в старинной городской усадьбе конца ХVIII – начала ХХ вв. В здании постройки 1828 г. располагается Отдел графики ГМИИ. Музею также передана, согласно новому проекту развития ГМИИ им. А.С.Пушкина, бывшая городская усадьба князей Вяземских-Долгоруких ХVIII-ХIХ вв. В правом флигеле бывшей усадьбы князей Голицына находятся научные отделы ГМИИ им. А.С.Пушкина.

 

Размещение музейных служб в теории музейного менеджмента предполагает анализ реальной аудитории, анализ рынка, анализ собрания, оценку действующих программ для публики, учет институционального контекста. Если музей, например, собирается стать менее зависим от государственных субсидий, то необходимо пересмотреть число кафе, торговых точек и различных подсобных помещений. Во всяком случае, для ГМИИ это дискуссионный вопрос.

Управление музейным комплексом осуществляется уполномоченными подразделениями (см. пп.) и предполагает учет следующих факторов: здоровья и безопасности посетителей и сотрудников музея; безопасность и сохранность коллекций; комфорт для посетителей; удобство работы сотрудников, сохранность здания. Задачей управления музейным комплексом является сохранение баланса интересов всех заинтересованных сторон, упомянутых выше.

Финансирование музеев в РФ остается на сегодняшний день одним из самых острых вопросов. В мировой практике распространены две модели финансирования музеев. В первой модели государство выделяет большее количество средств, а меценатство и спонсорство играют меньшую роль, что распространено во Франции, Швеции и Норвегии. Во второй модели предполагается самостоятельное  зарабатывание музеями средств, а также опора на частные инвестиции, что характерно для музеев США, Голландии, Великобритании, Германии, Португалии.

ГМИИ им. А.С.Пушина, располагающий одним из крупнейших художественных собраний в РФ, музей федерального подчинения. Распределение доходов и расходов наглядно показано в таблице 4 (см. Приложения). В дополнение к государственному финансированию приток внебюджетных средств осуществляется основанным в 2006 г. Фондом ГМИИ им. А.С.Пушкина. Средства Фонда «направляются на создание Музейного городка, на организацию выставок, на издательскую и просветительскую деятельность, реставрацию экспонатов, приобретение произведений искусства, на образовательно-воспитательные программы, проводимые на базе Центра эстетического воспитания «Мусейон», на материальную и социальную поддержку сотрудников Музея». Функции высшего руководящего органа выполняет Совет Фонда в следующем составе:      

1.   Куснирович Михаил Эрнестович — председатель Совета Фонда.

2.   Антонова Ирина Александровна — президент Фонда.

3.   Варданян Рубен Карленович — сопредседатель Совета Фонда ГМИИ им. А.С. Пушкина.

4.   Открытое акционерное общество «ТОРГОВЫЙ ДОМ ГУМ» в лице Председателя Совета директоров ОАО «ТД ГУМ» Вечканова Вячеслава Леонидовича.

5.   Международная Торгово-промышленная Компания «ТДФ ГРУП ЛИМИТЕД» в лице директора компании «Фидусерв Лтд» Антониа Антониону.

6.   Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина в лице директора Лошак Марины Девовны.

Директор Фонда — Кирпичева Людмила Михайловна.

Функции надзорного органа выполняет Попечительский Совет (см. пп.). Представляется, что и в дальнейшем наиболее перспективным направлением привлечения внебюджетных средств является сотрудничество Музея с бизнесом. Возможно также создание Клуба друзей музея с системой дифференцированного членства, причем это предполагает оказание посильной помощи Музею каждым членом этого Клуба. В свою очередь, члены Клуба могли бы рассчитывать на льготные абонементы при посещении Музея и музейных мероприятий.

 

Заключение

 

В диссертационном исследовании был проведен анализ существующих методов управления музейным комплексом ГМИИ им. А.С.Пушкина с точки зрения их соответствия принципам современного музейного менеджмента. Это позволяет сделать следующие выводы:

 

1.                Существующие на сегодняшний день управленческие методы в ГМИИ им. А.С.Пушкина позволяют успешно решать большой комплекс задач: от проведения масштабных выставок до капитального строительства в рамках создания Музейного городка. Однако традиционные управленческие методы целессообразно дополнить новыми  в соответствии с принципами музейного менеджмента.

2.                Отвечая на вызовы времени, необходимо вербально сформулировать, довести до сведения всех категорий сотрудников и опубликовать на официальном сайте ГМИИ им. А.С.Пушкина миссию Музея.

3.                Результаты проведенного PEST-анализа и SWOT-анализа дают возможность представить конкретные предложения по совершенствованию форм и качества обслуживания посетителей Музея:

·        создание и внедрение системы предварительной продажи билетов online, с использованием европейского опыта;

·        внедрение гибкой системы скидок на билеты с использованием маркетинговых акций;

·        создание специализированного интернет-магазина с одновременным расширением ассортимента сувенирной и рекламной продукции;

·        более широкое использование возможностей музейного маркетинга, в том числе анкетирование посетителей с целью выявления потребностей различных социальных групп;

·        создание электронных каталогов, дублирующих и дополняющих традиционные каталоги, а также компьютерных игр-квестов по материалам различных выставок;

·        расширение возможностей музейного кафе;

·        внедрение практики привлечения волонтеров к участию в различных мероприятиях;

·        участие в разработке специальной туристической карты, предполагающей скидки на посещение ГМИИ им. А.С.Пушкина, с координацией действий с Департаментом культуры Правительства Москвы.

4.                В плане управления персоналом представляется необходимым внедрение практики участия сотрудников ГМИИ им. А.С.Пушкина, представляющих различные подразделения, в деловых играх и тренингах для повышения их профессиональной компетенции и выработки навыков работы в команде.

5.                В плане привлечения дополнительных финансовых средств внебюджетного характера представляется целесообразным создание Клуба (ассоциации и т.п.) Друзей Музея, с системой дифференцированного членства, что позволит опираться на частное спонсорство. Даже небольшие суммы в результате могут привести к синергетическому эффекту.

6.                Результатом внедрения принципов современного музейного менеджмента в управленческую практику ГМИИ им. А.С.Пушкина должна, в идеале, стать согласованная работа всех музейных подразделений. Это позволит также удовлетворять различные запросы посетителей и, в результате, достичь успеха даже в современной экономической ситуации.

 

БИБЛИОГРАФИЯ

 

1.     Федеральный Закон «О музейном фонде Российской Федерации и музеях в Российской Федерации» (1996).

2.     Федеральный Закон № 436-ФЗ "О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию" от 29 декабря 2010 г.

3.     «Концепции информационной безопасности детей и подростков», в развитие Федерального закона № 436-ФЗ от 29 декабря 2010 г. (http://rkn.gov.ru/docs/Razdel_4.pdf/)

4.     Федеральный закон № 44-ФЗ "О контрактной системе в сфере закупок товаров, работ, услуг для обеспечения государственных и муниципальных нужд" от 5 апреля 2013 г.

 

5.     Аксененко М.Б.  Изобразительных искусств музей им. А.С.Пушкина (ГМИИ) // Российская музейная энциклопедия: В 2-х тт. Т.1 – М.: «Прогресс», «Рипол Классик», 2001. – С. 213-216.

6.     Авенье Ф. Приоритет публике: французский опыт // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 2000. – № 2 (204). – С. 31-34.

7.     Александр В. Д. Хрупкое равновесие между музеями и рынком // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 1999. – № 202. – С. 29-34.

8.     Алякина К. В. Современный музей как гипертекстуальное пространство // Сайт Российского государственного гуманитарного университета. http://liber.rsuh.ru/Conf/Philos_culture/aliykina.html

9.     Андреева И. Музейный бизнес и маркетинговые исследования // Art-менеджер. – М., 2003. – № 3.

10.                       Артс Г. Музей как единая команда // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

11.                       Артс Г. Сильные и слабые стороны музеев // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001.http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

12.                       Барнс Д. Когда устареет муниципальный музей? // Вестник «Открытый музей». – Красноярск, 2001. – № 3.

13.                       Блавиа М. Г. де. Музей как посредник [между наследием и туризмом] // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 1999. – № 2.

14.                       Богнер Д. Город в музее – музей в городе: как удержать посетителей? // Art-менеджер. – М., 2004. – № 2.

15.                       Богомазова Т. Г. Музей как бренд // Сайт Центра по проблемам информатизации сферы культуры Министерства культуры Российской Федерации. – 2004.http://www.evarussia.ru/upload/doklad/doklad_678.doc

16.                       Богомазова Т. Г. Музейный интернет маркетинг: что и как продвигать в сети // Сайт автоматизация деятельности музеев и информационные технологии. http://www.adit.ru/rus/publication/web/paper.asp?nomer=А2001034

17.                       Богомазова Т. Г. Электронный музейный магазин на базе Кунсткамеры: пилотный проект // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 155-161.http://future.museum.ru/part01/010404.htm

18.                       Бойлан П. Революция в управлении музеями требует революции в образовании и обучении музейным профессиям // Экология культуры. Информационный бюллетень. – Архангельск, 2000. – № 6. – С. 49.

19.                       Борисова С. Ролята на мениджмънта в музеезнаието // Анали. – София, 2000. – Г.7, бр. ¾. – С. 102-111 (на болгарском языке, рез. англ.)

20.                       Бронников В. А. Роль Интернет в экономической стратегии музея: взаимодействие с некоммерческими и коммерческими организациями [американская модель] // Сайт автоматизация деятельности музеев и информационные технологии. http://www.adit.ru/rus/publication/web/paper.asp?nomer=А2000053

21.                       Веревкин А. В. Музей в туристическом бизнесе: Стратегия работы с сувенирной продукцией // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2004. – № 3. – C. 73-82.

22.                       Веревкин А. В. Музей и развитие сельского зеленого туризма // Зеленый сельский туризм в российских регионах. – Вып. 2. – Тула, 2002.

23.                       Веревкин А. В. Музей-усадьба как база для развития системы сельского «зеленого» туризма // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2002. – № 3.

24.                       Веревкин А. В. Новый проект. Идея, реализация, проблемы и перспективы // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – №1. – С. 15 – 29.

25.                       Веревкин А. В. Сувенирная политика музея: Возможности и стратегия использования сувенира для повышения доходности учреждений культуры // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – № 7. – С. 68-78.

26.                       Вистингхаузен М. фон. Источники дохода для музеев // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 2004. – № 3. – С. 53-57.

27.                       Волков О. Ю. Музейный сайт: Технология оформления музейного представительства в Интернете // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – № 12. – С. 70-77; 2004. – №1. – C. 69-77.

28.                       Воронкоу Б. Норрис. Музейно-педагогическая деятельность в Великобритании: традиции и иннновации // Музей и школа: диалог в образовательном пространстве. Выпуск 5. “На пути к диалогу” / Cб. Статей. – СПб., 1999.  

29.                       Воронцов Б. Музеи Великобритании: структура и методы работы. Основные трудности // Музеи в период перемен. – СПб.: «Контрфорс», 1997. – С. 18.

30.                       Воронцова Е. А. Ведомственные музеи: задачи управления и нормативного регулирования // Культура российской провинции: век XX – XXI веку: Материалы Всерос. науч.-практ. конф., Калуга, 23-26.05.2000. – Калуга: Эйдос, 2000. – С. 218-226.

31.                       Воропанов В. В. Привлечение дополнительных источников финансирования: Опыт деятельности Вологодской картинной галереи по формированию благотворительного фонда // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2004. – № 1. – C. 51-61.

32.                       Воропанов В. В. Систематизация процессов основной деятельности музея: Из опыта организации выставочной работы Вологодской областной картинной галереи // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – № 10. – С. 14-18; № 11. – С. 22-28.

33.                       Востряков Л. Е. Менеджер музея на пороге нового века: поиски нового профессионализма // Сайт Института культурной политики. – 15.12.2004. http://www.cpolicy.ru/doc.plx?id=61

34.                       Востряков Л. Е. Современный музейный менеджмент // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 2004. – № 3. – С. 3-22.

35.                       Востряков Л. Я. Практика менеджмента. Директора музеев в новом тысячелетии // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001.http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

36.                       Врессинг Ф. Профессиональный гид: Наведение мостов между консервацией и туризмом // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 1999. – № 2001. – С. 40-43.

37.                       Гирба Ю. Спонсор музейного проекта и паблисити // Art-менеджер. – М., 2004. – № 2 (8).

38.                       Гнедовский М. Б. «Фабрика звезд» (о пользе и значении музейных конкурсов) // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. 43-58. – (На пути к музею XXI века).http://future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

39.                       Гнедовский М. Б. Коммуникационный подход в музееведении: Теоретические и прикладные аспекты: Автореф. дис. ... канд. ист. наук / Мин. культуры РФ. Рос. Акад. наук. Рос. ин-т культурологии. – М., 1994. – 18 с.

40.                       Гречишникова И. А. Ценовая политика музея: Методы определения стоимости предоставления права на воспроизведение музейного предмета // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2004. – № 2. – C. 6-12.

41.                       Даршт О. Э. Паблик рилейшнз в музее: техника успеха // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. С. 24-42. – (На пути к музею XXI века).http://future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

42.                       Демская А.А. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина. – 2-е изд. – М.: Издательство «Искусство», 1983. –  240 с.

43.                       Джейнз Р. Р. Музеи и перемены: некоторые соображения о созидании, разрушении и самоорганизации // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 1999. – № 4. – С. 4-12.

44.                       Драгичевич-Шешич М., Стойкович Б. Культура: менеджмент, анимация, маркетинг. − Новосибирск: Издательский дом «Тигра», 2000. – С. 84–85.

45.                       Дреймалов А. В. Деятельность Объединения национальных музеев Франции (Reunion des musees nationaux) // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 142-148.

46.                       Дреймалов А. В. Музейные системы резервирования и продажи билетов. Опыт музея-заповедника «Московский Кремль» // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 161-167.

47.                       Дреймалов А. В., Лагутин А. Б. АДИТ-АДИТ. От компьютеризации музеев к информационному менеджменту // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 264-271.

48.                       Дукельский В. Ю. В поисках музейной концепции истории // Музейная экспозиция: Теория и практика. Искусство экспозиции. Новые сценарии и концепции: Сб. науч. ст. – М., 1997. – С. 55-67. – (Музееведение: На пути к музею XXI в.).

49.                       Дукельский В. Ю. Культурный проект: от замысла к реализации // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 82-92.

50.                       Дукельский В. Ю. Музеи в мире культурных проектов // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001.http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

51.                       Дукельский В. Ю. Музейный туризм: соблазн или панацея? // Музей и туризм. Материалы межрегионального форума. – Петрозаводск: Карельский гос. краевед. музей, 2002. – С. 9-11.

52.                       Ермолаев А., Шулика Т. «Открытое проектирование» // Музейная экспозиция: Теория и практика. Искусство экспозиции. Новые сценарии и концепции: Сб. науч. ст. – М., 1997. – С. 125-144. – (Музееведение: На пути к музею XXI в.).

53.                       Ермолин Е. А. История в музее: учебник или спектакль? // Ориентиры культурной политики. – М., 2003. – № 9. – С. 11-17.

54.                       Жидков В.С., Соколов К.Б. Культурная политика России: теория и история. Учебное пособие для вузов. – М.: Академический Проект, 2001. – 592 с.

55.                       Загоскин Д. В., Кижнер Е. Д. Информатизация как инструмент музейного менеджмента (к постановке проблемы) // Сайт Центра по проблемам информатизации сферы культуры Министерства культуры Российской Федерации. – 2004. http://www.evarussia.ru/upload/doklad/doklad_900.doc

56.                       Знаменский А. В. Модернизация музейной деятельности: Внедрение новых информационных технологий в экспозиционно-выставочную деятельность провинциального музея // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – № 10. – С. 70-74.

57.                       Зуев С. Э. Новые социальные технологии в сфере культуры (культурологические основания профессиограммы современного менеджера) // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. 7-23. – (На пути к музею XXI века).

58.                       Зуев С. Э. Социально-культурное проектирование в музее // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 2004. – № 3. – С. 23-44.

59.                       Иванов Д. Музеи в сети Интернет // Меценат. – М., 2005. – № 1.

60.                       Иванова М. Бизнес и музеи. Арифметика благотворительности // Меценат. – М., 2005. – № 1.

61.                       Иванова О. В. Внутренний туризм как источник финансовых доходов музея: Опыт организации хозрасчетной структуры внутри бюджетного учреждения // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – № 12. – С. 53-60.

62.                       Ионкина Т. Сенсорные киоски в музеях // Сайт Ассоциации менеджеров культуры Северо-Запада 12+. http://www.12plus.ru/docs.html?dep=7&place=1&ids=14

63.                       Калинина Л. Л., Пролеткин И. В. Музейный ресурсный центр: итоги и перспективы // Сайт Центра по проблемам информатизации сферы культуры Министерства культуры Российской Федерации. – 2004. http://www.evarussia.ru/EVA2003/russian/sod_821.html

64.                       Калинина Л. Л., Пролеткин И. В., Шпак М. Е. Музейный ресурсный центр // Сайт Саратовского гос. университета. – 2004. http://www.sgu.ru/ogis/gis_otd/publ82.htm

65.                       Калякина А. В. Маркетинг в музее: Основные этапы разработки и осуществления маркетинговой политики // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2004. – № 2. – C. 60-66.

66.                       Кастосов И. В. От сайта «Нижегородские музеи» к региональной музейной организации // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 271-277.

67.                       Каулен М. Е. Музеефикация объектов наследия: от предмета до традиции // Культура российской провинции: век XX – XXI веку: Материалы Всерос. науч.-практ. конф., Калуга, 23-26.05.2000. – Калуга: Эйдос, 2000. – С. 199-209.

68.                       Клюкина Т. Е. Как привлечь посетителя: Формирование музейной политики на основе анализа посещаемости // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – № 5. – С. 34-40.

69.                       Кнерр Г. Музеи техники: новая публика, новые партнеры // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 2001. – № 208. – С. 8-13.

70.                       Ковригина В. Проблемы формирования научных основ менеджмента в музейной деятельности // Ориентиры культурной политики: Инф. сб. – М.: ГИВЦ МК РФ, 2002. – № 5.

71.                       Кози С. Новые направления работы музеев в новых экономических условиях (по итогам семинара руководителей музеев Архангельской и Ленинградской областей) // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 1999. – № 5.

72.                       Кози С. Партнерство во имя развития // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001.http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

73.                       Колупаева А. Стратегия и тактика музейного менеджмента // Справочник руководителя учреждения культуры. − 2002. − № 0.– С. 27

74.                       Колупаева А. Музейный ренессанс // Эволюция культурной деятельности в новом столетии: Социально-экономические аспекты культурной политики: В 3 т. – Т.I: Очерки культурной жизни России на рубеже веков / Отв. Ред. Б.Ю.Сорочкин. – СПб.: Алетейя, 2005. – С.163-188.

75.                       Комлев, Ю. Э. Музейный маркетинг в системе социально-культурного менеджмента. – СПб.: СПбГУКИ, 2006. – 180 с.

76.                       Комлев, Ю. Э. Основы менеджмента музейных коммуникаций. – СПб.: СПбГУКИ, 2008. – 206 с.

77.                       Корамыслов А. Опыт интернет-PR провинциального музея // Сайт Музеи России. – 2004. http://www.museum.ru/N20500

78.                       Кощеева Е. Л. Создание и использование музейных информационных ресурсов // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 35-45. http://www.future.museum.ru/part01/010202.htm

79.                       Кощеева Е. Л., Лошак Ю. М., Тумин М. Я. Система комплексной автоматизации музеев КАМИС // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. 141-159. – (На пути к музею XXI века).http://future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

80.                       Кузнецов Д. Н. Профессионально-консультационный центр Музейного агентства Республики Карелия // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 72-79.

81.                       Кузьмина Е. Е. Национальная культурная политика Великобритании и музей: Пособие для аспирантов / НИИ культуры. – М., 1992. – 63 с.: ил. – (Этнология и проблемы культурного проектирования).

82.                       Культура и рынок: современные тенденции : [сб. ст.] / Междунар. ун-т в Москве, Фак. "Предпринимательство в культуре" М. : Классика-XXI, 2009

83.                       Лебедев А. В. Виртуальный музей русского примитива // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001.– С. 101-104.

84.                       Лебедев А. В. Музейные представительства в Интернет. Российский и зарубежный опыт // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. 108-130. – (На пути к музею XXI века). http://future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

85.                       Лебедев А. В. Технология мультимедиа: возможности и реалии // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. 160-177. – (На пути к музею XXI века).http://future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

86.                       Лорд Б., Лорд Г. Д. Менеджмент в музейном деле // Art-менеджер. – М., 2002. – № 3.

87.                       Лорд Б., Лорд Г. Д. Менеджмент в музейном деле: Учебное пособие / Пер. с англ. Э. Н. Гусинского и Ю. И. Турчаниновой. Под ред. А. Б. Голубовского. – М.: Логос, 2002. – 256 с.

88.                       Лорд Б., Лорд Г.Д. Менеджмент в музейном деле. − М.: Логос, 2002. – С. 11.

89.                       Лэндри Ч. Лицом к будущему // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001.http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

90.                       Ляпин С. Х., Куковякин А. В. Информационная среда для интеграции музейных ресурсов и сервисов: методология и технология // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 2004. – № 3.

91.                       Мазный Н. В. Выставка как универсальная форма экспозиционной деятельности отечественных музеев: Автореф. дис. ... канд. ист. наук: 24.00.03 / Рос. институт культурологии. – М., 1997. – 29 с.

92.                       Мазный Н. В., Поляков Т. П., Шулепова Э. А. Музейная выставка: история, проблемы, перспективы. – М.: РИК, 1997. – 211 с.

93.                       Майлз Р. Как музеи научились мобилизовать внутренние ресурсы. Десятилетие перемен в музейном секторе Великобритании // Музеи в период перемен. – СПб.: «Контрфорс», 1997. – С. 31.

94.                       Майлз Р. Как музеи научились мобилизовать внутренние ресурсы. Десятилетие перемен в музейном секторе Великобритании // Музеи в период перемен.– СПб.: «Контрфорс», 1997. – С. 33.

95.                       Майлз Р. Как музеи научились мобилизовывать ресурсы. Десятилетие перемен в музейном секторе Великобритании // Музеи в период перемен. – СПб.: Контрфорс, 1997.

96.                       Майлз Р. Музей, ориентированный на посетителя: введение в музейное планирование // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 1999. – № 5.

97.                       Майлз Р. Наш посетитель: кто он и каковы его потребности // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001.http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

98.                       Майлз Р. Планирование – основной инструмент менеджмента // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001.http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

99.                       Майстровская М. Т. Музейная экспозиция: Тенденции развития // Музейная экспозиция: Теория и практика. Искусство экспозиции. Новые сценарии и концепции: Сб. науч. ст. – М., 1997. – С. 11-36. – (Музееведение: На пути к музею XXI в.).

100.                  Мак-Авити Д.Дж. О переменах в управлении музеями – со страстью и рассудком // Экология культуры. Информационный бюллетень. – Архангельск, 2000. – № 6(19.) – С. 20.

101.                  Мак-Авити Дж. О переменах в управлении музеями – со страстью и рассудком // Экология культуры. Информационный бюллетень. –  Архангельск, 2000. – № 6(19). – С. 23–25.

102.                  Малявин В. Постмузейная эпоха // Меценат. – М., 2005. – № 1.

103.                  Морозкина Л. Электронные коллекции: Создание и развитие электронных коллекций музеев // Мир музея. – М., 2003. – № 6. – С. 40-42.

104.                  Музей будущего: информационный менеджмент / АНОК «Музей будущего», Рос. институт культурологии и др.; Сост. А. В. Лебедев; Науч. ред. А. В. Лебедев, Е. Л. Иванова, Е. А. Лебедева. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – 320 с. http://www.future.museum.ru/part01/default.htm

105.                  Музеи в период перемен: Материалы российско-британского семинара «Музеи Санкт-Петербурга в условиях рыночной экономики»: Пер. с англ. / Форум лидеров бизнеса под эгидой принца Уэльского; Союз творческих музейных работников Санкт-Петербурга и области и др.; Под общ. ред. А. Д. Марголиса. – 2-е изд., перераб. и доп. – СПб.: Контрофорс, 1997. – 162 с.

106.                  Музей и демократия: Сб. науч. тр. / Мин. культуры РФ. Рос. Акад. наук. Рос. институт культурологии; Редкол.: Н. А. Никишин (отв. ред.) и др. – М., 1997. – (Музееведение. На пути к музею XXI в.).

107.                  Музей и коммуникация: Концепция развития Самарского областного историко-краеведческого музея им. П. В. Алабина / Н. А. Никишин (рук.) и др.; Рос. институт культурологии; Самар. обл. ист.-краевед. музей им. П. В. Алабина. – Самара, 1998. – 138 с.

108.                  Музей и новые технологии / Лаборатория музейного проектирования, Российский институт культурологии; Сост. и науч. ред. Н. А. Никишин. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – 216 с. – (На пути к музею XXI века). http://www.future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

109.                  Музей и туризм. Материалы межрегионального форума, Петрозаводск, 10-12.04.2002 / Карельский государственный краеведческий музей. – Петрозаводск, 2002.

110.                  Музейное дело России. Под ред. Каулен М.Е. (ответственный редактор), Коссовой И.М., Сундиевой А.А. – М.: Издательство «ВК», 2003. – 614 с.

111.                  Музеи. Маркетинг. Менеджмент: Практическое пособие / Сост. В. Ю. Дукельский. М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

112.                  Музейная педагогика за рубежом: Работа музеев с детской аудиторией: (Учеб. пособие) / Мин. культуры РФ. Рос. Акад. наук. Рос. институт культурологии; Редкол.: Н. А. Никишин и др.; Ред.-сост. М. Ю. Юхневич. – М., 1997. – 95 с.

113.                  Музейная экспозиция: Теория и практика. Искусство экспозиции. Новые сценарии и концепции: Сб. науч. ст. / Мин. культуры РФ. Рос. акад. наук. Рос. институт культурологии; Отв. ред.-сост. М. Т. Майстровская. – М., 1997. – 368 с.: ил. – (Музееведение: На пути к музею XXI в.).

114.                  Музеи. Маркетинг. Менеджмент: Практическое пособие / Сост. В.Ю.Дукельский. – М., 2001.

115.                  Наседкин К. А. Компьютеризация Российских музеев: от простого к сложному // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. 131-141. – (На пути к музею XXI века). http://www.future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

116.                  Наседкин К. А., Герасимов С. А. Информационное обслуживание посетителей в Государственном Дарвиновском музее // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 79-82.

117.                  Несмачная Н. Эффективная выставка: Инструменты маркетинга и PR на выставке // Сайт Международного пресс-клуба.http://www.pr-club.com/PR_Lib/nesmachnaya.doc

118.                  Никишин Н. А. Культурный туризм как технология управления региональным развитием // Музей и туризм. – Петрозаводск: Карельский гос. краевед. музей, 2002. – С. 3-8.

119.                  Никишин Н. А. Музей в глобальных сетях электронных телекоммуникаций // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. 178-197. – (На пути к музею XXI века). http://www.future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

120.                  Никишин Н. А. Музейная сфера в эпоху сетевых технологий // Сайт Автоматизация деятельности музеев и информационные технологии. – 2001. http://www.adit.ru/rus/publication/web/paper.asp?nomer=А2001068

121.                  Никишин Н. А. Музейные средства: Знаки и символы // Музейная экспозиция: Теория и практика. Искусство экспозиции. Новые сценарии и концепции: Сб. науч. ст. – М., 1997. – С. 37-54. – (Музееведение: На пути к музею XXI в.).

122.                  Никишин Н. А., Лебедев А. В. Информационный менеджмент как технология музейной деятельности // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 8-22. http://www.future.museum.ru/part01/0101.htm

123.                  Никишин Н. Музей и Интернет // Вестник Ассоциации «Открытый музей». – Красноярск, 1997. − № 1–2. – С. 33

124.                  Никишин Н., Доронина Г. Практика проектирования. Образы города в музейном отражении // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

125.                  Никишин Н.А. Партнерство и другие технологии музейного менеджмента // Экология культуры. Информационный бюллетень. – Архангельск, 2001. – № 2. – С. 43–44.

126.                  Новостной сайт музея: Основные этапы создания и перспективы развития / Л. Л. Калинина, М. Е. Шпак, И. В. Пролеткин, А. П. Турлов // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – №. 10. – С. 75-81.

127.                  Ноль Л. Я. Информационные технологии в деятельности музеев: старые традиции и новые тенденции // Сайт Центр по проблемам информатизации сферы культуры Министерства культуры Российской Федерации. – 2004. http://conf.cpic.ru/eva2004/rus/reports/theme_187.html

128.                  Ноль Л. Я. Музей и информационные технологии // Ориентиры культурной политики: Инф. сб. – М.: ГИВЦ МК РФ, 2001. – № 8.

129.                  Ноль Л. Я. Музейные магазины в Интернете // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 148-155. http://future.museum.ru/part01/010403.htm

130.                  Оливер Д. Корпоративное спонсорство: трансформация французских музеев // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 1999. – № 4.

131.                  Основы музееведения: Учебное пособие / Отв. Ред. Э.А.Шулепова. – М.: Едиториал УРСС, 2005. –  405 с..

132.                  Ошима С. Взгляд непостороннего наблюдателя на японские публичные художественные музеи // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 2004. – № 3. – С. 58-68.

133.                  Павлова Н. Н. Источники финансирования современных музеев и немного о фандрэйзинге // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. 82-107. – (На пути к музею XXI века). http://www.future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

134.                  Павлова Н. Н. Источники финансирования современных музеев или современные тенденции музейного бизнес-спонсорства // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 1998. – № 4.

135.                  Переверзев М.П. Менеджмент в сфере культуры и искусства : Учеб. пособие. - М. : ИНФРА-М, 2009

136.                  Пирс С. Новый взгляд на старые вещи // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 1999. – № 2002. – С. 12-17.

137.                  Поляков Т. П. В поисках «живого музея». Сценарная концепция системы экспозиций «Музея города Кранца» // Музей и новые технологии. – С. 58-82. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – (На пути к музею XXI века). http://www.future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

138.                  Поляков Т. П. Как делать музей? (О методах проектирования музейной экспозиции) : Учеб. пособие для студентов и аспирантов, обучающихся по спец. «Музееведение» / Мин. культуры РФ. Рос. Акад. наук. Рос. ин-т культурологии. – М., 1996. – 253 с.

139.                  Потемина Е. И. Музейное кафе. Из опыта Государственного музея А. С. Пушкина // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

140.                  Прибытков С. Я. Бюро путешествий и музеи: из вчера в сегодня // Музей и туризм. – Петрозаводск: Карельский гос. краевед. музей, 2002. – С. 20-25.

141.                  Пролеткин И. В. Как развиваться музею в современном информационном мире // Сайт Центра по проблемам информатизации сферы культуры Министерства культуры Российской Федерации. – 2004. http://www.evarussia.ru/EVA2003/russian/sod_819.html

142.                  Пул Д. Когда менеджмент приносит деньги: Руководство для культурных учреждений разных стран / Пер. с англ. – СПб.: 1999. – 107 с.

143.                  Размустова Т. О. Музеи // Культура и культурная политика в России. – М., 2000. – (Науч. докл. / Моск. обществ. науч. фонд; № 115). http://www.auditorium.ru/books/11/r6.pdf

144.                  Раньярд С. Коммерческая деятельность музеев // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

145.                  Раньярд С. Маркетинг как взаимодействие с аудиторией // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

146.                  Раньярд С. Музейный магазин // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

147.                  Раньярд С., Майлз Р. Как музей должен заботиться о посетителе // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

148.                  Ребенок в музее: (социологический и психолого-педагогический аспекты) / Мин. культуры РФ. Рос. ин-т культурологии; Редкол.: М. Ю. Юхневич (отв. ред.), Б. А. Столяров. – М., 1993. – 159 с.: табл.

149.                  Репневский И. Музеи Архангельской области в 2003 году // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 2004. – № 3. – С. 69-79.

150.                  Родионов В. Г. Исторический опыт развития и пути перестройки управления музейным делом в РСФСР: Автореф. дис. ... канд. ист. наук: 17.00.07 / Мин. культуры РСФСР. АН СССР. НИИ культуры. – М., 1992. – 27 с.

151.                  Роянова Г. И. Музей в системе местного сообщества // Культура российской провинции: век XX – XXI веку: Материалы Всерос. науч.-практ. конф., Калуга, 23-26.05.2000. – Калуга: Эйдос, 2000. – С. 189-195.

152.                  Савченко Л. М. Музей в городе // Вестник «Открытый музей». – Красноярск, 2001. – № 3.

153.                  Сагит М. Менеджмент в период перемен, или от «А» к «С» и снова к «В» // Музеи в период перемен. – СПб.: «Контрфорс», 1997. – С. 133.

154.                  Сагит М. Менеджмент в период перемен, или от «А» к «С» и снова к «В» // Музеи в период перемен. – СПб.: Контрфорс, 1997.

155.                  Сагит М. Музеи как агенты возрождения городов // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

156.                  Сагит М. Приобрести друзей и завоевать влияние // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

157.                  Селезнева Е. Л. Что могли бы дать друг другу музей и бизнес? // Сайт Центра по проблемам информатизации сферы культуры Министерства культуры Российской Федерации. – 2004. http://www.evarussia.ru/upload/doklad/doklad_760.rtf

158.                  Селиванов Н. Л. Субъективный взгляд на музей из виртуальной реальности // Музей и новые технологии. – М.: Прогресс-Традиция, 1999. – С. 198-204. – (На пути к музею XXI века). http://www.future.museum.ru/lmp/books/m_and_nt.htm

159.                  Серегин А.В. Правовое обеспечение менеджмента в культуре : Теорет.курс авториз.излож. /;Моск.экстер.гуманит.ун-т . -М., 1994

160.                  Скрипкина Л. И. Музеи в современном информационном пространстве: Взгляд музееведа // Сайт Автоматизация деятельности музеев и информационнные технологии. http://www.adit.ru/rus/publication/web/paper.asp?nomer=А2001078

161.                  Скрипкина Л. И. Музей как пересечение интересов науки и массового потребителя // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2002. – № 4. – С. 73-79.

162.                  Скрипкина Л. И. Проблемы создания исторической экспозиции в контексте деидеологизации общества, смены парадигм российской исторической науки и музейного менеджмента // Ориентиры культурной политики. – М., 2003. – № 8. – С. 63-71.

163.                  Смазнова М. В. Музей и посетитель: пути сближения // Сайт Центра по проблемам информатизации сферы культуры Министерства культуры Российской Федерации. – 2004. http://www.evarussia.ru/upload/doklad/doklad_1003.doc

164.                  Солдатенко А. Международная маркетинговая политика Эрмитажа // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 2003. – № 217. – С. 75-78.

165.                  Стронг Р. Музей и коммуникация // Museum. 1983. –  № 138. – С.12-15.

166.                  Сьючи Ш. Подготовка музейных директоров нового тысячелетия // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 1999. – № 5.

167.                  Титова О. Ю. Программное обеспечение музея: Внедрение новых информационных технологий для сохранения архитектурного наследия // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2004. – № 1. – C. 62-67.

168.                  Тихонова Н. Проектирование в области музейного дела: ретроспективный обзор // Профессиональные ресурсы музейной деятельности. Вып.1. – Петрозаводск: Музейное агентство Республики Карелия, 2000.

169.                  Тищенко Е. И. Открытие филиала музея: Пакет сопроводительных документов и основные этапы хозяйственной деятельности директора при организации филиала // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – № 8. – C. 53-58.

170.                  Томилов Н. А. О музееведении и некоторых его дефинициях // Проблемы музееведения и народная культура. – Новосибирск: Наука, 1999. – С. 7-24. – (Культура народов России; Т. 4).

171.                  Трофимова А. Музейный продукт в свете экономики переживаний // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 2004. – № 3. – С. 95-109.

172.                  Тульчинский Г.Л.. Менеджмент специальных событий в сфере культуры : учеб. пособие / Г.Л. Тульчинский, С.В. Герасимов, Т.Е. Лохина ; С.-Петерб. фил. гос. ун-та, Высш. шк. экономики СПб. [и др.] : Лань, 2010

173.                  Туоми О. О. Взаимоотношение туристских фирм и музеев: Из опыта работы сегодня // Музей и туризм. – Петрозаводск, 2002, с. 20-25.// Музей и туризм. – Петрозаводск: Карельский гос. краевед. музей, 2002. – С. 16-18.

174.                  Федянина Н. Н. Информационная служба в музее как инструмент активизации проектной партнерской деятельности // Сайт Ассоциации менеджеров культуры Северо-Запада. http://www.12plus.ru/docs.html?dep=7&place=1&ids=13

175.                  Фокс С. Музейные коллекции и рынок // Музеи; Маркетинг; Менеджмент: Практическое пособие. – М., 2001. http://www.future.museum.ru/lmp/books/mmm.htm

176.                  Хадсон К. Влиятельные музеи / Пер. с англ. Л. Мотылева. – Новосибирск: Сибирский хронограф, 2001. – 196 с.: ил.

177.                  Хадсон К. Является ли сегодня деятельность музея важнее его экспозиции // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 2000. – № 203. – С. 62-64.

178.                  Холодкова Е. Ю. Создание сайта «Музеи Карелии» // Музей будущего: информационный менеджмент. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – С. 64-72.

179.                  Черкалин С. Д. Информационная система в провинциальном музее: От эйфории ожиданий к оценке возможностей // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – № 4. – С. 58-65.

180.                  Шатерникова Н. И. Новый музей на бюджетные средства – это реально // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2002. – № 4. – С. 42-52.

181.                  Шекова Е. Л. Оценка эффективности коммерческой деятельности в учреждениях культуры (на примере музеев) // Маркетинг в России и за рубежом. – М., 2002. – № 2. Электронный ресурс: http://www.dis.ru/market/arhiv/2002/2/6.html

182.                  Ширин С. Подготовка музейных директоров нового тысячелетия // Экология культуры: Инф. бюллетень. – Архангельск, 1999. – № 5.

183.                  Шутен Ф. Преодолевая барьер между профессионалами и посетителями (о необходимости «движения» музеев и памятных мест в сторону туриста) // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 1999. – № 2

184.                  Яворская Н.В. История Государственного музея нового западного искусства (Москва). 1918-1948. –  М.: ГМИИ им. А.С.Пушкина, 2012. – 480 с.

185.                  Jackson R. Museum Education Through the Internet // Сonference “Collections and Connections: Museums and Galleries Education.  –Looking Forward ” / Institute of Education, London, 1997, March 7.

186.                  Kotler N. & Kotler Ph. Museum Strategy and Marketing: Designing Missions, Building Audiences, Generating Revenue and Resources. 1998.

187.                  Mikuz M. Muzejski menedzment // Argo. – Ljubljana, 1993. – L.35, st.1. – S. 43-47 (на словенском яз.).

188.                  Museum, Media, Message / Ed. By E.Hooper-Greenhill. – L.-N.Y.: Routledge, 1995.



[1] Основы музееведения: Учебное пособие / Отв. Ред. Э.А.Шулепова. – М.: Едиториал УРСС, 2005. – С. 400.

[2] Там же. – С. 402.

[3] Колупаева А. Музейный ренессанс // Эволюция культурной деятельности в новом столетии: Социально-экономические аспекты культурной политики: В 3 т. – Т.I: Очерки культурной жизни России на рубеже веков / Отв. Ред. Б.Ю.Сорочкин. – СПб.: Алетейя, 2005. – С.163-188.

[4] Музеи. Маркетинг. Менеджмент: Практическое пособие / Сост. В. Ю. Дукельский. М., 2001.- С.2.и

[5] См.: Современный музейный менеджмент // Основы музееведения: учебное пособие / Отв. Ред. Э.А.Шулепова. – М.: Едиториал УРСС, 2005. – С. 400-420;  Авенье Ф. Приоритет публике: французский опыт // Museum: Междунар. науч. журнал ЮНЕСКО. – М., 2000. – № 2 (204). – С. 31-34;  Веревкин А. В. Сувенирная политика музея: Возможности и стратегия использования сувенира для повышения доходности учреждений культуры // Справочник руководителя учреждения культуры. – М., 2003. – № 7. – С. 68-78; Гирба Ю. Спонсор музейного проекта и паблисити // Art-менеджер. – М., 2004. – № 2 (8). Основы музееведения: Учебное пособие / Отв. Ред. Э.А.Шулепова. – М.: Едиториал УРСС, 2005. – 504 с.

 

 

 

[6] Основы музееведения: Учебное пособие / Отв. Ред. Э.А.Шулепова. – М.: Едиториал УРСС, 2005. –  С. 414.

[7] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002. – С.7.

[8] Там же. – С. 8.

[9] Там же. -  С. 11.

[10] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002. – С. 13.

[11] Там же. – С. 13-14.

[12] Там же.-  С.15.

[13] Там же.

[14] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002.  – С. 16.

[15] Там же. – С. 8.

[16] Пул Д. Когда менеджмент приносит деньги: Руководство для культурных учреждений разных стран / Пер. с англ. – СПб.: 1999. – С. 14.

[17] Государственный Эрмитаж: отчет о деятельности музея за 1996 год. – СПб., 1997. – С. 2.

[18] Демская А.А. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина. –2-е изд. –  М.: Издательство «Искусство», 1983 – С. 8.

[19] ЦИАМ, ф. 418, оп. 249, №36, Протоколы Совета, л. 585 об.; ф. 418, оп. 2, ед. хр. 1216.

[20] Герц К.К. Об основании художественного музея в Москве. М., 1958.-  Вып.5. - С.10 // Архив ГМИИ, ф.6, оп.2, ед. хр. 4664.

[21] Демская А.А. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина. –2-е изд. –  М.: Издательство «Искусство», 1983 – С. 12.

[22] Там же. – С. 21-22.

[23] Отчёт о состоянии и действиях Императорского. Московского университета за 1912 г. С. 23–27.

[24] Демская А.А. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина. – 2-е изд. – М.: Издательство «Искусство», 1983. – С.32.

[25] Архив ГМИИ, ф. 5, оп. 1, ед. хр. 424

[26] См.: Яворская Н.В. История Государственного музея нового западного искусства (Москва). 1918-1948. - М.: ГМИИ им. А.С.Пушкина, 2012. – С. 426.

[27] Аксененко М.Б.  Изобразительных искусств музей им. А.С.Пушкина (ГМИИ) // Российская музейная энциклопедия: В 2-х тт. Т.1 – М.: «Прогресс», «Рипол Классик», 2001. – С. 214.

[28] Аксененко М.Б.  Изобразительных искусств музей им. А.С.Пушкина (ГМИИ) // Российская музейная энциклопедия: В 2-х тт. Т.1 – М.: «Прогресс», «Рипол Классик», 2001. – С. 214.

[29] Основы музееведения: Учебное пособие / Отв. Ред. Э.А.Шулепова. – М.: Едиториал УРСС, 2005. –  С. 416.

[30] Там же.

[31] Там же.

[32] http://izvestia.ru/news/565403/ (11 февраля 2014 г.)

[33] Концепция информационной безопасности детей и подростков (http://rkn.gov.ru/docs/Razdel_4.pdf/)

[34] Полицейские учат языки // Metro. – 28 февраля 2014. - № 8 (33/2951). – С.5.

[35] http: // shop.tate.org.uk/

[36] http://www.arts-museum.ru/visitors/ticket/index.php

[37] http://www.arts-museum.ru/visitors/ticket/index.php

[38] [Еще до Вашего посещения музеев Государственного художественного собрания Дрездена Вы можете забронировать эти билеты по цене от 2 евро включая сборы предварительной продажи.] http://www.skd.museum/de/besucherservice/tickets/index.html

[39] Аксененко М.Б.  Изобразительных искусств музей им. А.С.Пушкина (ГМИИ) // Российская музейная энциклопедия: В 2-х тт. Т.1 – М.: «Прогресс», «Рипол Классик», 2001. – С. 214-215.

[40]В  ГМИИ с 1981 г. при деятельном участии С.Т.Рихтера проводился стенах международный музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера», переименованный с 1997 года – в «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». С 1999 г. в состав ГМИИ, согласно завещанию Рихтера, вошла его квартира на Большой Бронной, ставшая мемориальной.

 

 

 

[41] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002. – С. 55.

[42] Там же. – С. 60.

[43] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002. – С 60.

[44] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002. – С. 63.

[45] http://www.tate.org.uk/about/projects/british-art-network

[46] Там же. – С. 73.

[47] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002. – С. 74.

[48] Там же. – С. 75.

 

[49] http://www.arts-museum.ru/museum/activity/science/index.php

[50] Аксененко М.Б.  Изобразительных искусств музей им. А.С.Пушкина (ГМИИ) // Российская музейная энциклопедия: В 2-х тт. – Т.1. – М.: «Прогресс», «Рипол Классик», 2001. – С. 418.

[51] http://www.arts-museum.ru/museum/activity/exhibition/index.php

[52] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002.  – С. 108.

[53] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002.  – С. 122.

[54] Там же.  – С. 109.

[55] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002. – С. 120-121

[56] Лорд, Барри, Лорд, Гэйл Д. Менеджмент в музейном деле / Пер. с англ. Э.Гусинского и Ю.И.Турчаниновой; под ред. А.Б.Голубовского. – М.: Логос, 2002. – С. 113-114.

[57] http://www.arts-museum.ru/news/archive/2014/01/press_conf/index.php

[58] http://www.arts-museum.ru/index.php

[59] http://www.arts-museum.ru/museum/activity/popularization/ (По материалам сайта ГМИИ им. А.С.Пушкина)

[60]  http://www.arts-museum.ru/museum/activity/popularization/ (По материалам сайта ГМИИ им. А.С.Пушкина)

 

[61] Там же.

[62] http://www.museyon.ru/history/index.php.

[63]  http://www.arts-museum.ru/museum/activity/popularization/ (По материалам сайта ГМИИ им. А.С.Пушкина).

[64] Воронкоу Б. Норрис. Музейно-педагогическая деятельность в Великобритании: традиции и иннновации // Музей и школа: диалог в образовательном пространстве. Выпуск 5. “На пути к диалогу” / Cб. Статей. – СПб., 1999. – С. 12.

 

Комментарии
Отправить